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摄影美学:构图、用光、色彩三大摄影语言实战精解
郑志强 试读
10摄影美学是学习摄影的基础,也是决定摄影作品成败的关键性因素。通俗地说,一张照片为什么好看、耐看,它是遵循了传统意义的摄影美学规律。本书从摄影美学的意义开始讲解,详细介绍了构图、用光与配色的美学知识。其中,构图方面,主要介绍构图的艺术,驾驭点、线、面等经典构图法则,简单构图出好片,人像摄影画面设计与美姿技巧,真正的构图能力等内容;用光方面,主要介绍曝光与影调,驾驭摄影光线,光影的魅力,室内人像布光与实拍等内容;关于配色,介绍了色彩控制基础、摄影配色艺术、风光与人像配色技巧等内容。 本书可以帮助摄影新手从入门开始循序渐进地学习摄影美学知识,培养美学能力;也可以帮助有一定基础的摄影者提高自己的摄影及审美水平;还可以作为摄影培训机构的教材来使用。
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国宝100.(第4卷)
马未都 试读
用文物讲述历史,是了解历史的一种特殊欣赏方式。《国宝100》中,马未都从全世界的博物馆中遴选出100件中国文物,详细讲述。本套书共包括4本,分别涉及青铜、陶瓷、玉器、漆器、家具、法书、碑帖、绘画。它们有的得到无数赞誉,被国内精心收藏,有的在历史变故中辗转定居异国他乡。 《国宝100:第四卷》收录了《清明上河图》、圆明园兽首铜像、北宋范宽《雪景寒林图》、元代霁蓝釉白龙纹梅瓶、清乾隆田黄三联玺等享誉世界的重量级国宝25件,讲述了这些国宝的前世今生,以及围绕着国宝发生的很多不为人知的故事,同时插入大量精美图片,让读者对于每件国宝拥有更加直观的认识。
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动画机器:动画的媒体理论
托马斯·拉马尔 试读
通过对一些重要的日本动画作品、工作室、动画师和动画理论的细致分析,本书定义了日本动画的视觉特征以及那些特定的、动画性效果的具体意义。不同于从文化内涵、创作理念、叙事目的、内容主旨进入文本的研究,作者从技术的角度出发,将动画作为一种独特的运动影像来考察,通过其生产方式和技术、创作者之间的互动,揭示出动画本身是如何处理技术问题的,或者说,人们是如何运用动画的思维方式来思考技术问题的。 为了阐明这一理论的实际意义,作者在书中详尽地考察了一系列重要的动画作品,包括宫崎骏的《天空之城》、庵野秀明的《蓝宝石之谜》和改编自 CLAMP 漫画原作的《人形电脑天使心》,清晰地脉络层层递进,用独特的方式重新讲述了日本动画的战后发展历程。本书引用德勒兹、伽达利、海德格尔、西蒙顿等人的技术理论,适当借鉴电影理论、精神分析和女性主义学说,并对日本学者的相关理论有所批评。在技术哲学和思想史的交集中,作者以前所未有的深度探索了日本动画内在的物质材料属性,为批判地考察日本动画及相关媒介提供了理论基础。
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摄影美学:构图·光影·色彩(升级版)
卡塔摄影学院 试读
决定照片成败的真正因素,在于摄影美学。相机与人眼是不同的,它只会忠实记录下眼前的场景,而没有像眼睛那样过滤掉纷繁杂乱的干扰元素,只将注意力关注到很精彩的部分,即人眼具有提炼的功能,具有天生的构图能力。我们这本书,就是要解决从人眼观感到相机呈现照片的转变问题。让你培养出将看到的美景转化为摄影作品的能力。 本书一共分为12章,循序渐进的介绍了摄影的视界、五大构图法则、构图元素的布局与审美、常见构图形式、人像画面设计与美姿、测光与曝光、驾驭光线、玩转人造光、多变的光影、影响色彩的四大因素、简单的色彩和摄影配色艺术等知识和内容。
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少女进行时:人像摄影实战案例与后期
陈滔(西瓜呆毛汪) 试读
本书是一本人像摄影实战案例与后期指南,本书采用案例的形式,详细讲解在不同创作场地、不同光线、不同主题的条件下应该如何从准备、到拍摄、到后期,一步步完成一套完整的拍摄流程。 作者和模特樱桃喵走遍了不同城市,在不同场合下拍摄了15组少女风人像摄影案例,并配有现场场地分析以及拍摄花絮以供对比学习。每组案例都配有后期修图步骤,两者结合起来,让读者能直观地体验摄影师拍摄以及后期的全过程。
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全球视野下的当代艺术
邵亦杨 试读
什么是当代?它如何打破传统的时空概念?艺术又如何体现当代性?什么是全球化?它对当代艺术有怎样的影响?它如何改变了我们个体的认知经验?在全球化时代,我们是否看得更全面、更清晰了呢?是什么决定了我们的视野? 艺术走向终结还是审美又回归了?传统与前卫更加对立还是正在相互融合?继《后现代之后》和《穿越后现代》两书后,作者再次聚焦当代艺术前沿,结合理论与实践,分析当代视觉艺术的新趋势、新挑战和新问题。
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手机摄影笔记:一场脑洞大开的视觉之旅
李硕 试读
手机已经变成人们必不可少的拍照工具,本书以手机摄影作为切入点,讲述了完整的摄影方法。只要掌握了书中内容,不管用何种拍摄器材,拍出好片不再是梦想。 本书共5章。首先从摄影者的审美培养开始讲起,然后讲述了手机中的相机的操作技巧、特点以及摄影通用的基础知识;其次,用实例说明了“摄影=拍照+修片”的科学理念,阐述用手机拍出大片的步骤和方法;之后,详细讲述了用手机进行修片的相关知识。在后记中,作者对手机摄影的理念进行详尽地阐述,并告诉读者,简单、生活、创意十足,才是手机摄影的魅力所在。 本书适合喜欢手机摄影,并喜欢将摄影作品分享的爱好者和摄影师阅读学习。
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东方美学:书法字体设计方法与案例解析
刘鑫 试读
《东方美学:书法字体设计方法与案例解析》是一本关于书法字体设计的教程。 全书分为3章。第1章主要介绍书法字体设计的一些概况,包括书法设计应用的现状、书法的魅力及书法与设计之间的关联性。第2章主要以案例的形式分析了书法字体设计的具体方法,帮助读者掌握不同风格的书法字体设计,将创意融入书法字体设计中。第3章主要展示和分析了一些实际应用案例,读者可以从这些案例中体会书法字体设计的魅力,并了解书法字体设计是如何应用的,同时也能更加清晰地了解市场的需求。 《东方美学:书法字体设计方法与案例解析》适合平面设计师、字体设计师及广大书法字体爱好者阅读。
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字美之道:字体设计从基础原理到商业实战
文两道 试读
本书分为六大章节:文字基础、基础造字、不同风格的字形设计、商业实战案例、字体设计实用技法、初学者常见问题。 本书从基础理论入手,先解决大部分字体初学者和爱好者必须要知道的基础理论知识,再针对基础造字、不同风格造字、商业实战方面分别讲解,最后通过实用技法讲解和初学者常见问题的剖析,解决大部分初学者无从下手和盲目做字的问题,让初学者建立正确的字体审美观。 本书的特点在于:理论结合实践,案例丰富、贴近实战、技法多样。除了介绍做字的理论和方法之外,还有很大的篇幅针对有问题的字体进行问题剖析与修改。
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布光是门大学问:人像摄影布光实战88讲
邢亚辉 试读
人像摄影是一门综合性的视觉艺术,尤其是光线的布置只有丰富的理论基础是不够的,需要大量的实践才能体会到其中的奥秘。 本书其实是已出版的《布光是门大学问:非学不可的摄影布光技巧》一书的实践篇。在《布光是门大学问:非学不可的摄影布光技巧》一书中重点介绍了关于人像摄影布光的原理,让大家了解布光的理论依据,既是一本实用的人像摄影用光的理论教材,更是我长期摄影实践及摄影教学的经验积累。那么,本书的重点则是在《布光是门大学问:非学不可的摄影布光技巧》一书的理论基础上,以多位摄影师的代表作品为例,重点进行布光解析,让读者从实际出发,做到一目了然、豁然开朗。
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看图自学指弹吉他教程
陈飞 试读
本书是针对吉他爱好者量身定制的吉他弹唱入门教程。在本书中,你将了解吉他构造的知识、相关乐理知识、弹奏方法等内容。 本书共包含13章,第一章是对吉他起源、发展及构造等内容的讲解,第二至四章主要讲解了弹奏吉他必备的乐理知识和六线谱知识,以及吉他弹奏前的准备工作;第五章我们开始进行吉他的初步弹奏学习;第六至九章讲解的节奏、音阶与和弦的内容是吉他弹唱必须要掌握的基础知识;第十至十二章是吉他弹奏技法——拨片弹奏、扫弦、封闭和弦弹奏的讲解章节;第十三章是歌曲弹唱实践部分。本书采用全彩印刷,以图片展示为主,文字讲解为辅,让读者可以简洁明了地进行学习,并通过图片示例,自己进行对比练习,加深印象。 本书适合吉他爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为教材使用。
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归结为同一原理的美的艺术
夏尔·巴托 试读
《归结为同一原理的美的艺术一书于1746年于巴黎首次出版。这本书在艺术史和美学史上具有重要意义,其中将诗、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、演讲术及建筑等统称为“美的艺术”,认为它们遵循同一原理,即都是对美的自然之模仿,对现代艺术体系的建立,具有重大影响。此书分为三大部分。第一部分共六章,讨论艺术如何模仿美的自然,包括艺术的分类与起源、天才如何通过模仿美的自然来产生艺术、模仿的方式,以及演讲术与建筑如何异于其他美的艺术等。第二部分共十章,主要关注趣味及其与模仿的关系,探究趣味的种类与法则,趣味如何模仿自然,如何评价作品等。第三部分又分为三个方面,分别涉及诗(包括史诗、悲剧、喜剧、抒情诗等等)、绘画,还有音乐与舞蹈。在巴托看来,模仿原理适用于这几种美的艺术,而它们也因此而属于同一体系,具有某种共通性。
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救猫咪:电影编剧指南
布莱克·斯奈德 试读
《救猫咪:电影编剧指南》是好莱坞知名编剧、剧本导师布莱克·斯奈德的代表作。这是一本简练、清晰的实战派指导手册,它不讲玄而又玄的原理理论,而是坦诚地传授好莱坞商业电影的经典写作套路和技巧,直截了当,上手即用。从让主人公“救猫咪”,到一句话故事,到结构节奏,再到推销剧本时必须注意的风险和机遇,作者结合自身多年的职业经验,对于商业剧本写作的方方面面都给与了细致清晰的解答。而且,还非常好笑。对于编剧新手来说,这是一本写满通关答案的“作弊纸”;对于职业编剧来说,这是一本常读常新的实用工具书。当然,它也适用于小说家、文案写作者,以及那些希望破解好莱坞套路的影迷们。
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珠宝手绘效果图表现
宫婷 试读
国民经济的快速发展和人民生活水平的提高不断激发国民对珠宝首饰消费的热情,人们对饰品的审美、情感与精神需求也在日益提升。近些年,新的商业与营销模式不断涌现,在这样的趋势下,对首饰设计师能力与素质的要求越来越高,不仅要具备设计和制作某件具体产品的能力,同时也要求具有创新性、整体性的思维与系统性的工作方法,以满足不同商业的消费及情境体验的受众需求,为此我们策划了这套《首饰设计与工艺系列丛书》。 本书是关于首饰设计中与珠宝手绘相关的技法图书。全书分为8章:第1章讲解了珠宝首饰设计的创意构思;第2章讲解了珠宝首饰的手绘流程和工具;第3章讲解了珠宝手绘的美术理论知识;第4章至第7章,通过对宝石单体线稿、镶嵌结构线稿、金属效果图、宝石效果图和镶嵌结构效果图等案例循序渐进的分析,讲解了珠宝手绘效果图的基础技法;第8章主要讲解了戒指、项链、胸针、耳饰、手链和手镯等综合应用效果图的表现,让大家能够做到学以致用。 本书结构安排合理,内容翔实丰富,具有较强的针对性与实践性,不仅适合珠宝设计初学者、各大珠宝类院校学生及具有一定经验的珠宝设计师阅读,也可帮助他们巩固与提升自身的设计创新能力。
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数字影视剪辑艺术
曾祥民 试读
本书是专门为刚刚进入视觉叙事领域,并想掌握影视语言的基本法则和惯用结构的学习者设计的。本书希望用通俗的语言和只管的案例,让学习者对画面构成的基本框架、常用景别的变换规律、视觉元素组合方法等方面有基本的认识。通过学习,学习者会领悟到埋藏在镜头中特殊符号的深层含义,发现影片故事结构和视觉结构之间的重要联系,体会到影片制作者对故事的主观情感。本书可作为各大中专院校影视制作和数字媒体艺术相关专业学生的课程教材,也可作为想从事影视制作行业自学者的学习用书,还可作为培训机构的培训教材。本书的一大亮点是配有数字资源,书中出现的160余个案例都配有精美的视频讲解,使学生能够更全方位立体化的学习这门课程。
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掌控光线:商业人像摄影布光、实战与后期(全彩)
隋晓龙 试读
本书由资深商业人像摄影师隋晓龙执笔,从一线摄影师的角度出发,讲解商业时尚人像中常用的理论及技术,辅以大量案例讲解,并细致分析作品布光细节及后期处理技巧,让读者更为全面地接触并理解商业人像摄影,快速上手,并能运用于实践当中。 本书适合对商业、时尚人像摄影感兴趣的读者阅读参考。
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梁思成建筑大系(全5册)
梁思成 试读
梁思成和林徽因,中国最著名的建筑夫妇。一个是中国现代建筑学之父,一个是中国历史上第一位女建筑学家。他们自始至终,比翼齐飞,一起出国求学,学成回国后携手走遍大半中国,调查中国古建筑;一起著书立学,让中国传统建筑在世界建筑史上赢得应有的地位。他们推动中国建筑学从蒙昧进入现代科学,开创了中国首个建筑系。他们创办的清华建筑学院,成为中国乃至全球极重要的建筑学府。他们终生为保护中华古建筑奔走,拳拳之心,令人动容。 集齐梁思成最重要作品的“梁思成建筑大系”丛书中,也包含林徽因建筑作品。两人的作品和两人情感一样,水乳难分。
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Nikon D85数码单反摄影圣经
雷波 试读
利用手中的相机拍出好照片是广大摄影爱好者追求的目标。本书是一本专门为Nikon D850相机用户定制的摄影技巧大全和速查手册,内容涵盖了使用该相机进行拍摄全流程所需掌握的各种摄影知识和技巧,包括Nikon D850相机功能、菜单设置详解、镜头和附件的选择与使用、拍摄佳片必须掌握的摄影知识、突破拍摄瓶颈必须攻克的技术难点、各类常见题材实拍技法等。本书在讲解各部分内容时,还加入了高手点拨模块,精选了数位资深摄影师总结出来的Nikon D850使用经验和技巧,以及摄影爱好者初上手使用Nikon D850时可能遇到的各种问题、出现的原因和解决办法,以便帮助读者少走弯路或避免遇到这些问题时求助无门的烦恼。通过阅读本书,相信各位摄友一定能够玩转手中的Nikon D850并迅速提高摄影水平,从而拍摄出精彩、漂亮的大片。
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中国人的音乐
田青 试读
这是一本讲中国传统音乐的、具有艺术普及功能的书,也是一本通过中华传统音乐来讲“中国”和中国人的书;是以中国传统音乐、各地民歌为脉,饱含深情讲述的“中国故事”。中国音乐究竟好在哪儿、美在哪儿?如何代表中国?如何感受各民族民歌的魅力?新音乐的力量在哪里体现?我们中国人有没有自己欣赏音乐的逻辑? 在这本书中,作者讲了三个部分:中国传统器乐与乐器、民歌与民族声乐、新音乐,带领读者聆听古筝、古琴、琵琶、二胡等传统乐器的“金声玉振”,走进南音、佛乐、道乐的神秘世界;领略不同地区、不同民族民歌的独特魅力;体会“长亭外,古道边”“风在吼!马在叫!”“一条大河波浪宽”的时代精神。从音乐层面、地缘及历史层面、人文层面,讲述了蕴藏在音乐里的民族情感。 中国音乐之独特,在于其蕴含着一种人文精神。中国的传统音乐之美,能触及心底柔软的一块,它是中国文化的瑰宝和精粹。作者认为,我们也应该有这样的文化自信,在继承中华民族优秀传统文化的基础上,面对西方音乐的强势冲击,以各美其美、美人之美和美美与共的态度,创造属于中国人新时代的新音乐。
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声音者:孙悦斌配音理论与实践技巧
孙悦斌 试读
《声音者:孙悦斌配音理论及实践技巧》介绍了配音的基本理论、声音的艺术表达、人物配音、国产影视剧与译制片配音、动画片配音、商业语言配音、专题片与纪录片配音、叙事语言、叙事语言技巧及感悟、专题纪录片配音的常见问题等。
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“十全拾美”:唯美人像摄影与后期指南
摄影师蝈蝈小姐 试读
《“十全拾美”——唯美人像摄影与后期指南》主要讲解唯美主义人像摄影技法和后期修图技法。 作者结合多年的拍摄经验,从摄影的构图形式、光的色彩与方向,再到如何指导模特摆姿,如何表达自我、进行创意拍摄等多个方面,让读者能够全面直观地了解唯美人像的拍摄技法及过程,并配以各类具有针对性的实战案例进行详解,帮助读者快速了解实际拍摄中的各项环节,以及遇到突发情况时的处理方法。另外,为了使读者在后期的修图过程中能更好地进行实践操作,本书专门介绍了针对唯美主义人像的修脏、修形、磨皮、调色和修光等基础修片技法,以及抠图、合成和绘画等高级修片技法,让读者能循序渐进,牢固掌握修图技术。 “十全拾美”——唯美人像摄影与后期指南的学习资源包含案例源文件、视频教学录像,以及一套117集的《Photoshop专家讲堂》。另外,本书附赠读者4套方便携带的人物摄影摆姿卡。 “十全拾美”——唯美人像摄影与后期指南适合零基础或想要快速提高自己的摄影技术的读者阅读。
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出众的设计师:全栈设计师高效成长法则
王继 试读
我们处在一个快速发展的时代,各行各业都被不断突破并重组,很多岗位被重新定义。然而,很多设计师由于过渡注重设计技能的提升,而容易忽略设计之外其他知识的学习,从而导致他们会遇到成长瓶颈。 每位设计师都有自己看待世界的方法和展现设计的途径,在设计行业日益多元化和融合性的今天,就要求设计师具备在各个层次上理解问题的意识及解决问题的能力。 本书作者以其丰富的经历和成功的经验告诉年轻的设计师们毕业后如何适应设计行业、如何提高自己的设计能力,从而在设计行业获得成功。具体内容包括:如何进入设计门槛、如何高效学习,如何管理团队、如何维护客户关系、设计师如何创业、设计行业的游戏规则、设计心理、职场的有效沟通的方法、全网营销思维、设计提案以及打造个人品牌等。既有扎实的理论基础又有大量的实践经验。
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摄影与心理学
陈磊 试读
对于摄影初学者最大的烦恼莫过于,看到美丽的景物,可是拍下来的照片却与自己想象的结果大相径庭。本书从视觉心理学的角度去分析摄影者进行创作的过程。本书共分为4章,第一章探讨了格式塔与摄影三原则,即照片表现的主题,怎样把注意力吸引到主体上,如何使画面简洁,第二章探讨了格式塔的视觉原理即闭合性、连续性、相似性、接近性以及共同命运性等,了解这一点对于构图非常有帮助。第三章讨论了讨对主体形象的把握,它对拍摄效果的影响更为实际有效。第四章则研究了摄影对于色彩的要求,什么是真实的色彩,哪些是我们需要的色彩。本书探讨了心理学对于摄影的影响,了解了我们头脑中映射的图像和现实图像之间的差距,我们如何去从现实中提炼出我们头脑中的理想影像,这对于摄影创作大有裨益。 本书适合摄影爱好者和职业摄影师学习参考。
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西方音乐史十讲(新版)
米罗·沃尔德 试读
本书以大纲式的手法对西方音乐发展进行了清晰描述,既保持了音乐史著作的学术性特点,又突出了实用性。迄今出至第9版,读者甚众。全书共十章,按年代顺序对古代、中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典主义、浪漫主义和二十世纪的西方音乐进行了介绍。文中对不同社会文化背景下音乐所具有的不同功能,展现出的不同风格特征作了细致分析。此后,简要地列举了各个时期重要作曲家的生平、创作风格和代表作品,有力地说明了音乐家对音乐发展的重要贡献。本版增加了与音乐和作曲家相关历史事件的年代表,有助于读者更快了解各个时期音乐的发展状况。对讨论流行音乐的章节也进行了扩充和更新,以带给读者更多现代音乐学家最新的学术观点。
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商业人像摄影
曹博 试读
人像是大多数人都会接触到的摄影题材。本书从人像摄影的器材及附件准备开始介绍;然后讲解了人像摄影构图、人像摄影摆姿等方面的理论和技巧;接着通过教室、操场、图书馆、商场等典型场景的人像实拍过程与技巧讲解,帮助读者快速掌握实拍的经验;对于时下非常流行的室内人像摄影,本书也介绍了常用的灯具、附件,并对大多数灯具的实拍效果进行了演示和分析;本书还详细介绍了人像用光基础知识,以及平面光、蝴蝶光、伦勃朗光等人像用光;最后,本书讲解了商业人像摄影的工作流程,以及当前比较流行的商业人像摄影的主题风格,如中式古风、韩式内景风格、电影风格、女神范儿风格、旅拍风格和跟拍风格等。 本书内容丰富,知识体系完整、系统,囊括了商业人像摄影的基础理论与拍摄实战等多方位知识,适合人像摄影爱好者参考学习,也可以作为高等职业院校相关专业的教材使用。
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iPad Procreate漫画技法从入门到精通
飞乐鸟 试读
Procreate是一款使用于平板电脑、容易上手、功能强大的绘画软件。本书是一本讲解运用Procreate绘制动漫人物的教程。本书将带领读者从学习Procreate的运用技巧开始,一步步成为使用Procreate绘制动漫人物的达人。 全书共10章。第1章带领读者熟悉Procreate的操作和运用;第2章至第8章分别从头部、表情、人体结构、人体动态、服饰、道具与背景、氛围感等方面,讲解使用Procreate软件绘制动漫人物的技巧;第9章内容可以为新人画手接稿提供一些小提示;第10章则是分享了绘制漫画的相关素材。 本书适合动漫绘画爱好者、数码绘画爱好者、Procreate新手、绘画新手阅读和学习。
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从小白到高手 Logic Pro X快速上手教程
陈飞 试读
本书是为零基础的音乐制作新手打造的Logic Pro X入门教程,全书基于软件的最新版本10.7.4进行编写。 全书共有24课,将从软件版本的选择与安装、硬件的连接讲起,带领您熟悉Logic Pro X的界面和基础设置,做好使用前的准备。了解Logic Pro X的界面之后,您将从音频的录制开始,逐步学习如何编辑音频、如何导入/导出音频、如何录制MIDI等操作,并将学习Apple Loop、鼓手等高级功能。书中还着重讲解了实时循环乐段、乐谱编辑、特殊插件的知识以及快捷键操作,帮助您更有效率地进行音乐制作。全书图文并茂,步骤准确细致,只要您跟随书中的讲解进行操作,相信您很快就能熟练操作Logic Pro X,开始音乐制作之旅。 本书适合音乐制作爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为教材使用。
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数码摄影后期调色原理与实战技法
郑志强 试读
照片调色是摄影后期的核心问题之一。本书由浅入深、循序渐进地介绍了色彩的基础知识及实战调色技法,主要内容包括色彩三要素在摄影中的应用、色彩的相互关系及应用、调色工具的实际应用、3种实用的高级调色技巧、四大常用色彩模式的概念及应用、Camera Raw修片技法、决定作品成败的色彩美学、摄影后期调色实战等。全书结合大量案例,系统讲解了不同场景下的修片调色技巧,能够更好地提升读者的学习效率和学习热情。 本书适合广大摄影后期爱好者参考阅读,也可作为各类培训学校和大专院校相关专业的学习教材或辅导用书。对于想要精进自身修片技法的专业修图师,本书也有一定的参考价值。
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风光摄影后期基础 (全彩)
Thomas看看世界 试读
摄影后期,思路比技术更重要,掌握完整的知识体系,比学习零碎的工具技术更有效果。 因此本书不是各种技术的堆叠,而是一套完整的摄影后期知识的体系。 本书不仅深入浅出的介绍了常用的后期处理工具,还展示了当今中西方风光摄影领域,最前沿的一些后期技术。本书不光会教你如何修图,还会告诉你为什么要这么修,这些处理背后的美学原理是什么。 相信通过学习本书,你将离专业风光摄影师更近了一步。 光摄影师更近了一步。
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手机拍美照 手机摄影构图+用光+色彩技巧大全
构图君 试读
使用手机拍照人人都会,但想要拍出十分精彩的照片,精通对于人像、风光、静物等热门题材的构图、用光及后期调色,我们还需要潜心学习。 本书以“基础+ 技法+ 后期+ 专题”为特色,书中涵盖了200 多个知识点,犹如一级一级的阶梯,旨在让读者一步一步学会用手机拍出令人称赞的摄影佳作,做到构图更出彩、用光更准确、配色更美丽,掌握手机摄影的高超技法,尽享手机摄影的乐趣。
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游戏造梦师:游戏策划职业入门教程
何振宇 试读
游戏策划到底是什么?只是简单地改改数据、写写剧情吗?不是的,它是一项综合而又复杂的岗位。本书不适合那些具有一定游戏策划经验的人,也不适合想要深入学习游戏设计的开发者,但它可以帮助那些想要了解这个行业或刚刚进入这个行业的人,来系统地了解游戏策划这个职业。 本书共包含13章,第1~2章对游戏及游戏策划进行概述;第3章讲解了系统策划的相关知识;第4章讲解了数值策划的相关知识;第5章带领读者了解文案策划的工作内容;第6章带领读者了解战斗策划的工作内容;第7章展示了关卡策划的内容;第8章展示了技术策划的内容;第9~10章讲解了主策划和其他策划岗位的工作,以上章节分别从工作内容、岗位要求、策划工作前景、如何成长5个方面全面介绍对应的策划岗位,并穿插大量实例内容;第11章介绍游戏制作的全流程。第12和13章讲解了心理学和制作完整Demo的案例,是游戏策划必学的知识核心。
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粤剧与广府文化
杜建华 试读
民俗是戏曲形成、发展的土壤,戏曲是民俗不可缺少的组成部分。粤剧素有“南国红豆”美誉,又称“广府大戏”,是广府地区第一大剧种,并流播于两广、港澳及海外有广府华人居住之处。粤剧由多种外来戏曲声腔与广府本土艺术形式不断融合丰富而成,身上烙刻着广府文化的地方印记、流淌着广府文化的历史血脉。本书从外来声腔南来入粤到本地班出现,从粤剧改良到进入城市戏院,为粤剧进行了文化寻宗;从粤西“年例”到粤剧“福地”,探寻了粤剧在广府民俗文化中的重要地位。与此同时,本书还追踪了粤剧在两广、港澳地区和旧上海的流播与轨迹,以及粤剧在东南亚、北美的海外传播与广府移民间的渊源;剖析了粤剧与民间曲艺、广东音乐、南派武术间的互动关联,书写了用一方水土所培育出的一方戏。
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大话艺术史(全2册)
意公子 试读
本套装包括《大话西方艺术史》《大话西方艺术史》共2册。 《大话中国艺术史》:本书从原始社会的陶器说起,内容涵盖了陶器、玉器、青铜器、草书、行书、山水画、工笔画等多种中国特有的艺术形式,时间跨越了秦、汉、唐、宋、元、明、清、近代等多个时期。 《大话西方艺术史》:本书用浅白风趣的语言和逻辑清晰的脉络,梳理了30000多年西方艺术史的精髓,帮助你迅速构建完整的艺术史认知框架,提升你在生活中的独立审美意识。 从艺术的起源、西方文明的源头开始,经过文艺复兴、巴洛克、新古典主义,再到浪漫派、印象派乃至20世纪之后的当代艺术,这些名目繁多的流派、艺术家和代表作,经由意公子轻松有趣的解读逐一串连,配合书中丰富精美的图片以及关键词索引附录,满足你阅读的不同需求。在这里不仅可以学到艺术领域的基础知识,也可以找到欣赏艺术作品的方法。这本句句有梗的极简艺术史,你值得拥有。
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K歌达人:唱歌基础训练教程
陈飞 试读
10本书是专门为音乐爱好者提高自己的唱歌水平而打造的训练教程。本书共分为七个章节,介绍了唱歌的器官与姿势、唱歌的呼吸及训练、学习简谱与节奏、唱歌的发声及训练、唱歌的吐字咬字、唱歌的基本技巧、 KTV 热门歌曲训练这几个方面的内容。书中的讲解从唱歌原理入手,讲授唱歌技巧、识谱等知识,循序渐进,由简入繁,另外书中的讲解谱例以热门的流行歌曲为主,让枯燥的声乐理论在大家耳熟能详的歌曲练习中得以巩固和学习。 本书适合音乐爱好者使用,也可以作为音乐培训学校的参考教程。
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桂林古建筑研究
周开保 试读
《桂林古建筑研究》一书在叙述桂林古建筑历史的同时,对古建筑的源流分布、选址规划、工艺技术、人文因素、艺术魅力、保护维修和开发利用等多个方面进行了论说,全面细致、内容充实。在对桂林古建筑进行概述之后,确定了对桂林古建筑研究的七个研究对象,分别为城池衙署、寺庙佛塔、桥梁堤坝、亭台楼阁、民居别墅、名人故居、陵墓牌坊对桂林的古建筑进行了详细的研究。全书辅以详细的图片资料,把古建筑的形式、技术、艺术体现得淋漓尽致,让读者阅读本书后,对桂林古建筑的构造跃然存于脑际。全书叙述从古至今娓娓道来,既有纵向的历史线索和沿革可以寻根,又有横向的历史古建筑群作为依托,展现了一幅桂林古建筑的全美画面,对桂林特色古建筑的研究增添了一份光辉和色彩。
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乐理自学从入门到精通
陈飞 试读
本书是针对零基础音乐爱好者量身定制的乐理从入门到精通教程。在本书中,读者将学会乐理的基本知识,为日后的音乐学习打下坚实的基础。 本书分为30个章节,包括音乐的基本知识、乐谱的基本知识、音程、节奏、音阶、和弦、和弦扩展、调式训练等。作者用详细的文字讲解,配以图解展示,让没有基础的读者在理解文字的基础上,再参考展示图片,轻松学会乐理。这种学习方式让读者在枯燥的乐理学习过程中,找到快乐并能轻松地坚持下去,而不会因为一些繁琐的文字性的音乐理论放弃对乐理的学习。 本书适合音乐爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为教程使用。
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学书有法:沈尹默讲书法
沈尹默 试读
本书是书法大家沈尹默关于学书的心得,分为三个部分。 第一部分是比较浅显的入门教学文章,谈论了学书的工具、执笔行笔的方法、入门应当临什么帖等初学者关心的基础问题。第二部分探讨了如何学习王羲之的书法,针对学王的诸多困难,从字帖选择、用笔方法等方面给出了可行的建议。第三部分是对颜真卿等历代名家学书经验的诠释,力图将理论性较强的内容讲得简单明了,对想要了解书法理论或进阶的书法爱好者有所助益。 为了让读者更好地了解作者的书学思想,本书选配了部分沈尹默的书法作品及文中提到的名家作品图影,以作补充。
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五音静心:音乐正念帮你摆脱心理困扰
武麟 试读
从走出酒瘾的迷失,到摆脱躁郁的困扰;从试图逃离现实,到认知真实自我。作者以自己的酒精成瘾和躁郁问题为背景,结合自己多年来进行正念静心练习的经验与心得,整理、归纳了一套音乐正念静心方法,希望能够帮助更多人用最短的时间理解正念静心,感受静心练习带来的各种正面改变,摆脱生活和工作中的烦恼与困扰。书中针对焦虑抑郁、成瘾依赖、社交恐惧等心理问题的音乐正念静心练习,将会告诉你如何通过练习关注当下,调整自己的内心秩序,认知真正的自我,从而过上幸福的生活。书中练习都是基于碎片化时间的练习,可以随时随地进行。另外,本书特别附赠作者新近创作的“静心系列”专辑,以辅助读者进行静心练习。
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魔法词典:AI绘画关键词图鉴(Midjourney版)
AIGC-RY研究所 试读
AI人工智能绘画工具的使用难点在于关键词(Prompt)的描述。如何写出更为恰当妥帖的关键词描述,从而让画面达到自己想要的效果才是重中之重。 本书针对对AI技术好奇的读者,以Midjourney软件为主,整理了一些当今流行的AI绘画关键词,按照精度渲染、构图视角、风格类型、色彩质感、光照效果、场景呈现等主题分类,每个分类下都详细讲解了此类关键词的词语名称、图片效果、提示词、重点词语等,以帮助大家更快地选取恰当、恰当的AI绘画关键词。 如果你能掌握这些关键词,并且灵活地应用到AI绘画中,那么你就可以“妙语生画”了!
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AI写实人物绘画关键词图鉴:Stable Diffusion版
AIGC-RY研究所 试读
AI是当下无法阻挡的艺术创作趋势。 本书首先简要地介绍了关键词的使用方法,以及软件界面的参数,帮助读者大致了解生成图片的基本原理;正文实战部分,展示了画质渲染、构图视角、画面效果、人物类型、头发样式、头部细节、服装风格、人物动作、场景呈现等9大主题的AI图片生成效果,并给出了提示词说明,通过图文对应的方式帮助读者了解生成图片的具体方法,从而生成自己想要的图像。 本书适合对AI图像创作感兴趣的读者和有AI图像创作需求的设计师、插画师等阅读。
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野路子玩摄影(第2版)
源形毕露 试读
这是一本区别于传统摄影教材的摄影书,野路子摄影师分享了自己多年野路子玩摄影的想法和经验。 作者通过环境人像和旅行摄影两大方面的野路子实践拍摄,在书中向更多的摄友分享了很多新颖的摄影心得和野路子玩法。对于摄影爱好者来说,也许可以找到玩好摄影的“捷径”;对于摄影师来说,也可以在拍摄想法上多一些可以借鉴的新思路。此外,书中还分享了这位野路子摄影师关于相机、镜头、拍摄模式、好照片的心得,以及如何让摄影保鲜,如何让摄影丰富生活,还包括手机摄影等方面的内容。
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摄影用光教程
张小喻 试读
光影是决定照片是否好看的关键因素之一。本书对摄影用光基础、照片影调、光与色的艺术、在不同自然光下创作迷人的光影效果、特殊的用光技巧、自然风光摄影的用光技巧、花卉与林木摄影的用光技巧、城市摄影的用光技巧、人像摄影的用光技巧、静物与商品摄影的用光技巧、摄影后期控光技法等内容进行了由浅入深的介绍。作者将比较抽象的用光理论原理,结合了具体的实战案例进行讲解,相信可以让读者能够更好的领会摄影用光的精髓,快速提高自己的摄影用光及审美水平。本书内容丰富,知识体系完整、系统,囊括了数码摄影用光的基础知识、拍摄实战与后期技法等全方位技巧,适合摄影爱好者参考学习,也可以作为高等职业院校相关专业的教材使用。
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零基础学无人机摄影与摄像
徐利丽 试读
本书首先介绍了无人机的类别、性能与选择的相关知识,然后介绍了无人机系统与配件的相关知识、无人机飞行安全的相关知识、无人机的使用设置和模式选择、无人机飞行练习与实操技巧、航拍构图与一些常见题材的实拍技巧、无人机延时视频拍摄技巧。最后介绍了无人机摄影后期修图的技巧,以及航拍短视频剪辑与制作的技巧。包括使用大疆官方的剪辑软件、使用手机端的剪映软件,以及使用电脑端的Adobe Premiere软件进行视频剪辑与制作的技巧。 本书内容丰富、系统,适合喜爱航拍的用户学习和参考,也适合各高等院校相关专业作为教材使用。
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精密注塑工艺与产品缺陷解决方案100例
李忠文 试读
本书用100个工程实例剖析了注塑加工常见的工艺问题和制品缺陷问题,并提出解决方法,出了成型工艺表。所有案例均配彩图,生动直观。本书还总结了注塑成型工艺参数的设置和制品缺陷的成因。本书可供注塑成型技术人员参考,也可作为技术工人培训教材。
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人像摄影构图与美姿设计
田德友 试读
中艺影像学校是国内知名的摄影培训机构,十余年来培养了数万名摄影学习者。本书作者田德友是国内人像摄影教育名师、中艺影像学校讲师,在人像摄影方面有较深入的研究。作者根据从业多年的经验,对构图、摆姿及其规律进行了详尽讲解。 本书共13 章,内容包括人像摄影构图概述与基本规律,人像画面构成的景象要素,人像摄影构图的形式法则,人像摄影的美姿与构图规律,外景人像摄影的构图及应用,室内环境人像摄影的构图规律,人像形体局部造型技巧与变化规律,以及单人站姿设计,坐姿设计,人像摄影跪、蹲、躺、趴型的姿态设计,连续快速拍摄人像的技法,人像摄影中不同景别的造型,室内环境人像拍摄造型等。 本书根据作者在中艺网校的热门摄影课程编写而成,不仅包含网络课程的知识内容,还涵盖网络课程中没有涉及的知识点,读者可以在线上线下结合学习。 本书内容实用,易于理解,适合职业人像摄影师、人像摄影爱好者学习、参考。
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闲言碎语:体验设计师应该知道的那些事
周陟 试读
本书是知名设计师历经7年沉淀的设计思路与方法论集合,其中既保留了个人的情绪与判断,也时常回想笔者多年来对设计理解的变化。内容包括五章:设计方法、设计反思、设计观察、个人提升、设计管理,总共65个设计师在工作、生活中必然面对的问题。当然,仅靠书籍本身只能体现作者思维的局部,仅是个人经验的切片,所以本书后续为读者提供了一个交流平台,可以与作者以及其他读者共同探讨设计之路上遇到的林林总总。本书作者是国内第一代用户体验设计师,所以本书最精准的读者群是体验设计师和交互设计师,但实际上,本书绝大部分内容适合所有设计师以及产品经理研读。另外,即将步入社会的设计相关专业学生可以将本书作为一本从业手册,提前了解与学校所学“略有不同”的设计知识。
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笔法 · 章法 · 字结构:书法形态研究
邱振中 试读
本书包括笔法、章法和字结构三项研究。作者依凭对有关细节和现象的观察与思考,构建了三种有关的形态理论。其中笔法和章法理论完成于上世纪80年代,对书法领域的教学、创作、研究已经产生重要的影响,对美术、设计的理论和实践提供了支持。字结构研究面对的材料无限复杂,费时尤长,它的完成标志着书法形态学基础部分的完成。书法是中国图形中最微妙、最复杂的部分,书法形态研究建立了自己的方法系统,为中国图形发生和生成机制的研究提供了启示。