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约绘色铅笔:一花一器的浪漫邂逅
小米与石石 试读
本书共分4章。第1章介绍了色铅笔绘画所需的工具,让读者学会挑选适合自己的画材。第2章讲解了色铅笔绘画的基本技法,帮助没有绘画经验的读者打下一定的基础,提升绘画水平。第3章和第4章是15个精心挑选的绘制案例,作者通过详细的步骤讲解,让读者学会用色铅笔绘制不同花卉和花器的方法。书中的主要案例配有相关的教学视频,读者可扫码观看,即使是色铅笔“小白”,跟着视频学习也能画出满意的作品。最后,本书还提供了部分案例的线稿,供读者临摹使用。
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用彩铅画漫画 Q版动漫人物教程
张德强 试读
本书是一本用彩铅画Q版动漫人物绘制教程。 全书共6章:第1章介绍了彩铅绘画的基础知识,包括彩铅绘画工具及基础技法;第2章主要讲解了Q版动漫人物绘画的基础知识;第3章讲解了Q版动漫人物的站姿、坐姿、跪姿、躺姿、走姿和跑姿这6种动作姿态的绘制;第4章至第6章分别讲解了Q版动漫女孩、Q版动漫男孩和Q版人物组合的绘画方法。全书主要以案例来讲解Q版动漫人物的绘画方法,讲解系统,图例丰富。 本书适合初、中级动漫爱好者作为自学用书,也适合作为相关动漫专业的培训教材或教学参考用书。
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素描全解 超详细的素描图解教程(视频学习版)
灌木文化 试读
本书共8章,第1章讲解素描基础知识,包括工具介绍、执笔画姿和排线绘画方法等;第2章讲解素描中的透视和光影;第3章讲解结构素描;第4章讲解几何体的光影素描;第5章讲解静物的光影素描;第6章讲解石膏像的光影素描;第7章讲解人像的光影素描;第8章讲解风景的光影素描。本书通过大量案例详细解析素描技法,并且配有案例绘制视频,可以帮助读者更好地理解本书内容,读者可以通过扫封内二维码观看。
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彩铅完全自学入门教程水果绘
韩冰 试读
这是一本用彩铅画出缤纷水果的教程书,全书分为基础知识、25个实例详解,以及穿插的5个拓展小专栏。开篇的基础知识将彩铅的用法、色彩的基础知识、涂色技法、构图方式、线条的使用、起型的诀窍、光影的应用等以图文结合的形式讲解清楚,帮助读者轻松入门。25个水果实例通过通俗易懂的叙述搭配详细的步骤图片,让读者画出一幅幅令人垂涎欲滴的水果。小专栏详细讲解了与绘画水果相关的提升内容,如绘制露珠、绘制雾面效果、光与水果的关系等。
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世界美术名作二十讲(新版)
傅雷 试读
书中围绕文艺复兴以来西方近二十位艺术大师及其名作展开讨论,着重介绍了文艺复兴初期自乔托以来,“三杰”(达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔)以及伦勃朗、鲁本斯等画坛巨匠及其名作。讲解其艺术特点、绘画技巧,又辅以大师生平、时代思潮等内容,从艺术风格及至人格操守,紧扣每讲内容,或全貌,或局部,或对比,行文生动洗练,深入浅出,形象解读,娓娓道来,感情表达,易于领悟,融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体,给人以丰富而优美的精神享受。
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手机摄影技法大全(第2版)(全彩)
先锋影像 试读
本书讲解了如何通过手机拍出优秀的摄影作品,其中包括手机摄影作品的评价标准,快速提升手机摄影功力的技巧,避免照片模糊的方法,避免照片过亮或过暗的技巧,摄影构图、用光等理论。针对手机摄影经常拍摄的题材,如人像、自拍、街拍、风光、建筑、花卉、美食等,讲解了数十种即学即用的技法。此外,本书还介绍了许多能够轻松提高照片格调的后期处理App。通过学习本书,相信各位读者一定能够快速提高自己的手机摄影水准,掌握从拍摄到出图的全流程。 特别要指出的是,本书讲解的部分摄影理论是通用的,即使各位读者将摄影器材升级为单反或微单,也同样能够利用本书讲述的技法,快速成为真正的摄影玩家。
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人人都该懂的艺术
劳里·施耐德·亚当斯 试读
谁是米开朗琪罗的灵感来源?什么原因使一个便池价值数百万美元?伪造的东西能被当作艺术吗?千百年来,艺术与人类相伴相随,人类因艺术而得到治愈。本书从石器时代的小雕像讲到21世纪的视频艺术,米开朗琪罗、伦勃朗、德拉克洛瓦、莫奈、凡·高、塞尚、毕加索等艺术家齐聚于此,带来一场无与伦比的艺术盛宴。●作者劳里·施耐德·亚当斯摒弃了常常让主题陷入困境的“主义”,将作品本身带到了聚光灯下。通过对艺术中的争议进行详细的探索,亚当斯将引人入胜的叙述和艺术理论的基础结合了起来。●本书是湛庐文化重磅推出的“新核心素养”系列图书之一。“新核心素养”系列致力于推广通识阅读,扩展读者知识广度,培养批判性思考的能力,涵盖哲学、心理学、法律、艺术、物理学、生物科技等诸多人文科学和自然科学领域的读本。
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我叫李梦鱼:儿童摄影创意灵感宝典(全彩)
李斌(腰果虾仁) 试读
本书由“过去、现在、未来、梦想”四大创意主题篇章组成。通过20组完全不同风格的创意儿童摄影作品,展示如何拍摄有趣、好玩又脑洞大开的儿童摄影。也许是日常爸爸妈妈和孩子的一句对话,也许是孩子的一幅小画,都可以成为拍摄的灵感来源。这本书,就是教给大家如何把日常中的小小灵感,真正实现出来,为孩子留下独一无二的童年纪念。
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新媒体的语言
列夫·马诺维奇 试读
本书力图为新媒体研究这一新兴领域描绘出一幅未来的发展图景。作者将新媒体置于过去几个世纪以来的视觉与媒体文化史框架中,揭示了新媒体在技术与文化方面的来龙去脉。在本书中,作者运用艺术、人文、计算机等学科的相关理论,讨论新媒体对旧媒体传统的借鉴,展示新媒体作品如何创造现实的假象、与观众交互、呈现空间,涵盖虚拟现实、计算机游戏、人机交互界面等多种新媒体类型。书中详细地阐述了新媒体的普遍法则与逻辑。此外,作者还考察了新媒体时代的到来如何影响了电影语言的演进。在宏大的历史视野下,本书引出了一个问题——“新媒体”从何而来,又如何为我们打开了前所未见的世界?本书被全球数百个学术项目用作教学参考书,曾被译为俄、法、意、日、韩等多种语言。中文版是其第十五个语言版本。
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大师讲堂学术经典:蒋百里讲欧洲文艺复兴史
蒋百里 试读
本书是一部“欧洲文艺复兴史”专著,提纲挈领的论述了意大利、法国、北欧等地的文艺复兴及宗教改革,以引导人们探究文艺存在与发展的思想价值和时代价值。
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只如初见:唯美古风人像摄影教程(全彩)
摄影师小欣欣 试读
本书讲解了唯美古风人像摄影的方方面面,从唯美古风摄影的基础和特点讲起,然后以光线、色彩、构图等各个角度切入详细讲解。还会专门讲解多个拍摄案例的拍摄全流程,从准备步骤、拍摄现场到后期制作调色。最后章节将专门讲解古风摄影的后期调色内容。读者通过阅读这本书,可以充分了解并学会唯美古风人像摄影的具体拍摄手法和精髓。
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水彩之韵——柳毅水彩画创作手记
柳毅 试读
柳毅,国际水彩画协会(中国)主席、中国美术家协会会员、上海美术家协会理事、上海美术家协会水彩粉画艺委会副主任、广西艺术学院及曲靖师范学院客座教授、中国水彩画(国际)高研班导师、西班牙EPC ART COURSES导师,国际水彩画竞赛评委。第六届 “上海文学艺术杰出贡献奖”候选人;获泰国文化部颁发的“杰出艺术荣誉奖”,推举为“写实主义水彩大师”;获2016年保加利亚瓦尔纳国际水彩精神展“世界艺术特殊贡献奖”。 柳毅的水彩芭蕾及水彩人物画已经成为他的个人水彩画符号。本书通过柳毅的作品,分析诠释水彩画的本质、创作思路、背景故事、绘画技法,让读者既能得到美的欣赏,又能得到技法的指导。
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摄影后期修图十讲(全彩)
卡塔摄影学院 试读
安塞尔?亚当斯曾经说过:“拍摄是谱曲,后期是演奏。”到了数码时代,摄影后期变得越来越重要。 本书利用10讲内容,对摄影后期知识进行了梳理和总结,力求以最少的篇幅、最简单直白的文字,带领广大读者快速掌握摄影后期。第1讲介绍后期软件的配置与优化;第2讲介绍摄影后期的正确学习方式和入门;第3讲介绍照片影调修饰的技法;第4讲介绍色彩原理及调色技巧;第5讲讲解照片画质与质感的强化;第6讲讲解二次构图的重要性及处理思路;第7讲讲解RAW格式后期的基本技巧;第8讲讲解RAW格式后期的高级技巧;第9讲讲解风光照片的一般调修思路和技巧;第10讲讲解人像照片的后期技巧和思路。
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UI设计手绘表现从入门到精通
设计手绘教育中心 试读
《UI设计手绘表现从入门到精通》以UI设计为核心,系统全面地讲解了UI设计手绘各个方面的知识。全书分为9章,第1章介绍了UI设计概论;第2章介绍了UI设计手绘基础;第3章介绍了UI设计材质表现;第4章介绍了UI中基本元素的表现;第5章介绍了UI图标设计;第6章介绍了网站UI设计;第7章介绍了游戏界面设计;第8章介绍了数码产品主题界面设计;第9章为作品赏析,搜集了一些好的UI设计作品,以供读者参考学习。
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美人赋:意境中国风人像摄影实战(全彩)
不可说(杜小聪) 试读
本书将承继上一本书《中国风唯美人像摄影与后期独家秘籍》的趋势脉络,从另外一个角度阐述中国风人像摄影,将重点放在用传统文化赋予作品内涵、同时挖掘创作感悟、优美文案等更深层次的方面,让读者能够真正领悟到中国风人像摄影的丰富内涵和思想境界,而不只局限于技术层面。并且辅以典型案例及其技术层面的教程设置形成完美的系统闭环。 本书共有九章,前两章讲解中国风人像摄影的现状、中国风人像摄影与传统文化之间的关系, 第三章~第五章讲解意境中国风人像摄影的概念、案例展示与创作方法,第六章~第七章讲解如何把传统文化融入摄影作品以及使用中国风水印为作品增色的方法;第八章~第九章讲解意境中国风摄影后期技术以及如何为作品撰写文案。
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设计中的逻辑(全彩)
ZCOOL 站酷 试读
设计师在从事设计工作的过程中,被问及最多的问题应该是:“为什么我的客户不尊重我的设计?”而最一致的答案是客户不懂审美。本书试图从设计背后的逻辑层面回答这个问题,设计不仅仅是一种美,还是一种策略、一种思维方式,甚至一种生活方式。 书中的十位撰稿人是不同设计 领域的顶尖人,有跨国公司的高管,著名的出版人,多年从事用户研究的设计师,等等。他们从各自的领域着手,分别站在设计师、管理者、客户乃至用户的角度,试图用理论与实践相结合的方式解读这种认知产生的原因,以及如何理解与改进自我的设计思维。
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约绘美少女:色铅笔绘清新美少女完全自学教程
小米与石石 试读
用一支支色铅笔描绘不同的容颜,体会绘制人物画的无穷乐趣。翻开这本书,跟随小米与石石的讲解,开始一段不一样的色铅笔绘画之旅。读者通过阅读本书,能深入了解色铅笔人物画的技法和诀窍;跟随作者的绘制步骤,临摹书中的案例作品,逐步提高绘画技巧。当读者熟练掌握这些技巧之后,可以运用到自己原创的作品中,绘制属于自己的色铅笔人物画。本书适合色铅笔人物画爱好者阅读,也可用作业余美术培训机构的参考资料。
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幼儿之城:超人气日本幼儿园设计
日比野设计 试读
本书中文版主要内容基于日比野设计于2016年编辑出版的《笑顔がいっぱいの園舎づくり》(中文:微笑满盈的园舍创作)翻译、编辑而成,内容包含大量照片,日比野设计最新的所有案例的详细介绍,设计理念、设计细节,设计过程的披露等等。中文版图书将同时选取日比野设计在2014年和2015年出版的两本书《建造世界上独一无二的园舍》和《建造受人喜爱的园舍的方法》两本书中最具有代表性的内容。
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智慧手绘:环境艺术设计手绘表现与考研快题加强训练
周志慧 试读
一本关于环境艺术手绘入门与提升的教材,是作者根据自己丰富教学经验编写而成。本书涵盖了空间手绘技法表现中的入门基础准备训练、不同材质的手绘表现技法、室内空间手绘表现、景观与建筑手绘表现、考研快题设计案例和技巧几大部分,能够帮助手绘设计初学者和为考研准备的学子在系统的教学辅助下快速的提升自己的手绘设计能力。适合相关专业的大学生和为考研准备的人士、设计师使用。
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国画入门:千姿百态的菊花
马银辉 试读
国画是我国传统文化艺术的瑰宝,有着十分悠久的历史。“国画入门”系列图书专门为国画初学者量身定做,涵盖了国画中写意人物、花鸟鱼虫等几大类常画的题材,供初学国画的爱好者参考学习。 本书是“国画入门”系列中的一本。全书共分为7章,由浅入深地教你如何轻松掌握国画中菊花的绘制技巧。书中首先介绍了写意画的基础知识,包括用笔、调墨和调色的技法;然后分别介绍了菊花的花头、叶子、花叶梗组合、不同品种的菊花及菊花配景的画法,每种画法讲解后都附有各式各样的图例,可以供初学者们临摹;zui后通过创作的方式让读者加以练习,以提升读者的绘画能力。 本书内容丰富,语言通俗易懂,实用性强,适合喜欢画菊花的读者、爱好国画的初中级读者,同时也可作为各地国画培训班和老年大学的实用教材。
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写给设计师看的印前工艺书(第2版)
罗红霞 试读
本书主要讲解平面设计中需要掌握的印前工艺知识,从基础知识到技巧运用,从文件设置到实例操作,从普通印刷到特种印刷,进行全面的讲解。 共分9章,第 1~3章主要讲解平面设计的基础知识,包括素材归类、色彩原理、出血、分辨率、字号、常用中英文字体、纸张开数和拼版等;第4~6章主要讲解胶版印刷相关知识,包括印刷原理、CMYK、专色、商务印刷品和印刷用纸等;第7~9章主要介绍了几种特种印刷方式,包括凸版印刷、不干胶工艺、凹版印刷、丝网印刷、各种后工艺和喷绘写真等。 本书通俗易懂,图文并茂,在每个典型知识点后附带多个实例详解,重点在于让初学者从操作的过程中学会思考,掌握方法并举一反三,提高设计能力。本书写给想要了解印前工艺的平面设计师,帮助设计师掌握印前相关知识。
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超写实的彩铅基础手绘教程
黄雷威 试读
本书涵盖了彩铅学习中工具选择、基础技法、案例精讲几大部分,案例精讲中又涉及到了水果、蔬菜、植物、花卉、萌宠、动物等几大类别,从一片小花瓣开始画起,轻松入门到进阶式的教学,并配有超多案例高清视频精彩讲解,使彩铅入门学习更加轻松。
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零基础学MG动画制作(全视频教学版)
麓山文化 试读
本书是一本MG动画制作的基础教学图书,全书分为基础篇、技巧篇、提高篇和实战篇,主要包括MG动画的特点及表现形式、制作MG动画的一般流程、MG动画的商业价值、MG动画常用的几款制作软件、MG动画的设计与技巧、外挂插件及脚本的使用、表达式的使用、物体的基本运动、APP交互动效制作、MG文字动画制作和自媒体开场动画制作等内容。 本书提供扫码资源下载及预览,内容包括书本所有实例的源文件、素材,以及全书所有实例的高清语音视频教程,方便读者循序渐进地进行练习,并在学习过程中随时对素材进行调用。 本书内容丰富,结构清晰,技术参考性强,内容涵盖面广又不失细节,非常适合喜爱影视特效及动画制作的初、中级读者阅读。本书也可以作为后期特效处理人员、影视动画制作者的辅助工具书,并供教育行业的老师及培训机构作为教材使用,是一部实用的动画特效制作教程。
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珠宝首饰设计手册
李芳 试读
《珠宝首饰设计手册》是一本全面介绍珠宝首饰设计的图书,特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 本书从学习珠宝首饰设计的基础知识入手,由浅入深地为读者呈现出一个个精彩实用的知识、技巧。 《珠宝首饰设计手册》共分为 7 章,内容分别为珠宝首饰设计的原理、珠宝首饰设计的基础知识、珠宝首饰设 计的基础色、珠宝首饰的材料类型、珠宝首饰的镶嵌工艺、珠宝首饰的搭配设计、珠宝首饰设计的秘籍。本书还在多个章节中安排了设计理念、色彩点评、设计技巧、配色方案、佳作欣赏等经典模块,丰富结构的同时,也增强了实用性。 《珠宝首饰设计手册》内容丰富、案例精彩、版式设计新颖,不仅适合珠宝首饰设计师、初级读者学习使用,而且可以作为大、中专院校珠宝首饰设计及珠宝首饰设计培训机构的教材,也非常适合喜爱珠宝首饰设计的读者朋友作为参考用书。
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你画得超可爱 超人气画师的Q版漫画技法教程
肚肚 试读
Q版是将人物、事物可爱化的动漫绘画风格。动画、漫画、游戏中常用Q版来表现角色剧烈的感情变化。因为造型可爱,色彩明快,有些动画、漫画、游戏甚至专门以Q版形象绘制。本书作者从事Q版绘画工作9年,曾参与多部小说、影视剧的官方Q版绘制,并担任过Q版绘画课程讲师。本书是她多年Q版绘画和教学的总结,她将从Q版的基础开始讲解,带读者了解和学习Q版绘画的方方面面。 本书共9章。前面8章全面讲解了什么是Q版、Q版的绘制工具,画画的基本功,Q版人物的脑袋,Q版人物的身体和动作,Q版人物的服饰,Q版动物,Q版场景,Q版构图的画法。前面8章以浅显的语言、生动的实例将枯燥的绘画理论解构重组,使读者学习起来事半功倍,还提供了实用的练习方法。本书第9章是11个Q版案例的完整绘制步骤,案例的题材囊括了少年、少女、现代、古风、都市、校园、奇幻等。在本书的后记中,作者以问答的方式分享了自己绘画多年的感受和体验,相信读者读完以后也会备受鼓舞,拿起画笔画出自己的一片梦想天地! 本书适合对动漫、绘画、Q 版、可爱的事物感兴趣的读者,也适合动漫、游戏画师和其他从业者。
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世界摄影史(北京电影学院摄影专业系列教材 新版)
顾铮 试读
本书系“北京电影学院摄影专业系列教材”(新版)之一,系统讲述了世界摄影发展的历史,从摄影发明、诞生,到新世纪当代摄影的发展与走向,对摄影180多年来出现的各摄影流派、风格、人物、事件、观念和思潮等做了深刻剖析和阐述,对摄影史上著名摄影家及其作品做了独到的点评,读者阅读本书可以通晓世界摄影发展的全貌。本书是目前国内最权威的摄影史教材,由国内著名摄影理论家、复旦大学教授、北京电影学院摄影学院客座教授顾铮先生撰写。
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生活与花:小果带你入门家居花艺
余小果 试读
《生活与花:小果带你入门家居花艺》一书是继《生活与花:小果带你入门生活花艺》之后小果的全新力作,从家居花艺的角度入手,更加贴近生活,意为读者带来实用的家居花艺指南,从餐桌花艺,会客区花艺,节日花艺,工作区花艺等几个方面,带读者从空间区域和特殊节庆两个维度对家居花艺做稍微深入的指导,为前一本的读者带来进一步的学习指导。
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THiNK RURAL:乡村
皮埃特·斯温伯格 试读
让家更自然,焕发勃勃生机的乡村风!乡村风的一大特点便是极具现代质感和充满自然景观的温暖的内饰,这最能体现居室设计的奢华。比利时著名艺术史学家、建筑杂志记者皮埃特·斯温伯格用专业、精准的目光挑选了21个充满乡村特色、原汁原味的房子遍,娓娓道来设计亮以及设计师对设计细节的把控。这些位于田野中、海岸上或森林中的房子,平静而美好的氛围让人不觉沉醉其中。这些房子中充满了各种各样的物品和艺术品。带有现代乡村色彩的温暖的室内唤起了旧日家庭的气氛。没有单调乏味的陈列室,只有由这些富有创造力的灵魂精心设计的真实家园。
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日本民艺图鉴:柳宗悦的手工艺之旅
日本民艺馆 试读
“民艺”是由柳宗悦首先提出的一种新的美学概念,他所颂扬的“正常之美”“健康之美”,是一种超越创作者自我意识和行动、朴素、不刻意修饰、倾注了爱的美。 这本书是日本民艺馆创立80周年纪念巡回展“民艺的日本:柳宗悦与《日本手工艺》之旅”的正式记录。柳宗悦20世纪20—40年代日本全国各地和东亚地区进行了约20年的研究,用自己的审美眼光进行收藏,包含陶器、染料、纺织品、涂料、手工纸、家具等。本书从北海道的阿伊努宝剑开始,按照从东北到西南的顺序介绍了155件作品。 除了欣赏精美的艺术品,柳宗悦为首的日本民艺学者,也提出了对手工艺与现代化这对矛盾的精湛思考。
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文明
肯尼斯·克拉克 试读
在《文明》一书中,肯尼斯·克拉克广泛的叙述检视了西欧自罗马帝国灭亡的发展,涵盖了组成西欧文明的观念、书籍、建筑和艺术作品。作者带领我们从九世纪的爱奥纳岛到十二世纪的法国,从佛罗伦萨到乌尔比诺,从德国到罗马、英格兰、荷兰和美国。与这些历史背景相对的是,他描绘了一个人物的非凡阵容——给予文明以新的能量,拓宽我们对世界和我们自己的认知的男人和女人们。他也强调了由他们创造出的天才作品——在建筑、雕塑、绘画、哲学、诗歌、音乐、科学和工程的领域,从拉斐尔所绘的雅典学园到布律内尔设计的桥梁。《文明》是克拉克对欧洲文明永远的乡愁,在他的娓娓道来中,我们将会看到:艺术家在怎样的时刻,如何摆脱时代的束缚?艺术又是历经怎样的时期,如何穿越时空的羁绊?
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村寨里的纸文明:中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究(第8卷)
乔晓光 试读
《村寨里的纸文明:中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究》项目为中央美院非物质文化遗产中心前后历时十五年之久不间断地进行田野考察研究工作,记录整理的抢救性档案成果。全书共计8卷本,首次收录了藏族、傣族、哈尼族、布朗族等20多个少数民族的调查文本,共计200多万字,近万幅图片,向我们展示了少数民族文化和剪纸艺术的多样性。 本书为第八卷,介绍了蒙古族、达斡尔族、赫哲族、鄂伦春族、锡伯族的剪纸。
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水彩古风人物插画手绘技法
南栀子 试读
本书为水彩古风人物插画手绘教程。内容涵盖六大部分:绘画准备篇、局部分解篇、人物入门篇、人物临摹篇、人物写生篇、人物场景篇。绘画准备部分详细介绍了:绘画工具、古风人像特点分析、古风人物调色方法、线稿绘制等内容。案例绘画教学中从五官到人物到插画详细讲解了古风人物插画的绘画过程。 本书对于喜欢古风人物的初学者来说,能提供详细的讲解步骤和创作思路。本书中的人物形象是结合当下流行的古风画法来创作的,包括其中的服装、配饰都结合了当下流行的现代审美。随书附有高清线稿等教学资源,使学习更轻松。
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黑白线描手绘插画设计教程:童话心世界
九米 试读
线描是将绚丽的颜色剥离,利用黑白的相互交融,以简单、纯粹、利落的特质带来魅力和韵律的一种绘画方式。本书介绍了黑白线描手绘插画的绘制技法,书中案例以“童话”为主题,分享了运用线条绘制创意十足、精致丰富的插画作品的技法。 本书共有5章:第1章和第2章分别介绍了绘画工具和基础的绘画技法;第3章介绍了服饰和童话中常见的动物的绘制技法;第4章和第5章为进阶知识,帮助读者学会设计和构图,画出优质的线描插画作品,并以“灰姑娘的舞会”“拇指姑娘”“小美人鱼”“睡美人”“爱丽丝的疯狂茶会”“仲夏夜奇缘”“糖果屋”等为主题,介绍了7个经典童话主题线描插画案例。 本书内容丰富、画面精美、讲解细致,适合绘画初学者和热爱黑白线描绘画的读者阅读,也适合相关院校作为教材使用。
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一天一朵云
加文·普雷特-平尼 试读
没有哪朵云是不美的。云是我们每天一抬头就能收到的礼物。 本书收录几百张云彩高清相片,带来一场绚丽的云朵奇观盛典。(摄于全球各地,如:冰岛、丹麦、美、英、法、比利时、德、西班牙、瑞士、澳大利亚、爱尔兰、南非……更有从国际空间站和美国国家航空航天局(NASA)的多个探测器、卫星、火星车拍摄到的金、木、火星的云和有关气象照片。)此外还收录了各时代几十位艺术家笔下的云主题艺术作品(米友仁、葛饰北斋、凡·高、爱德华·霍珀……)。 为读者图文对照着科普36种云的类型和21种相关光学效应等云彩及相关气象知识和云主题艺术作品,收录多段文学作品中对云、天空与自然的生动描绘。(莎士比亚《暴风雨》、卡尔·桑德堡《雾》、雪莱《麦布女王》、爱伦·坡《埃莱奥诺拉》……)
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钢笔画手绘表现技法从入门到精通 植物卷
爱林博悦 试读
本书是“钢笔画手绘表现技法从入门到精通”系列书之一,是以植物为主题的钢笔画手绘教程。钢笔画的用线刚劲流畅,画面的黑白对比强烈,在表现植物的造型和光影时有独特的优势和画面效果。 本书共有七个章节。第1章是钢笔画基础,简明地讲解了钢笔画的绘画工具及分类;第2章详细讲解了植物钢笔画的必备知识和作画技巧;第3~7章为案例章节,分别讲解了多肉植物、腐生植物、草本植物、木本植物和藤本植物的绘制技法。 本书从钢笔画的基础知识出发,循序渐进地讲解了植物钢笔画的绘制技巧。本书适合钢笔画爱好者与艺术院校学生作为入门参考书,也可作为绘画培训课程教材使用。
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带上画笔去旅行:20天掌握钢笔淡彩
阿童木爱画画 试读
本书是一本以旅行为题材的钢笔淡彩教程。 全书共6篇,涵盖了食物、植物和建筑等题材。北京篇讲解水彩的基础技法、色彩和透视的基础知识,上海篇讲解一点透视和两点透视的实际应用及植物和建筑的绘制方法,杭州篇讲解红绿对比色调的运用、光泽感和新旧元素的色彩表现,广州篇讲解建筑细节的绘制方法、画面的处理技巧、曲线的透视规律及应用、三点透视的实际应用等,成都篇讲解不锈钢材质的色彩表现、蓝橙对比色调的应用、复杂多光源画面的上色等,苏州篇讲解复杂植物的刻画、石头的绘制方法、古建筑屋顶的绘制方法等。 本书用20天的时间,带读者“行走”于祖国各地,教读者用画笔记录生活。另外,本书还配有教学视频,读者可以通过扫描书中在线观看部分案例的绘制过程。本书适合绘画爱好者和插画师使用。让我们甩掉沉重的负担,放松心情,跟随笔者来一场笔尖上的“说走就走的旅行”吧!
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江南明式家具过眼录
陈乃明 试读
本书作者将从事明式家具交易数十年间过手的数千件家具进行整理,这些家具基本涵盖了江南明式家具的大部分种类,从中挑选出家具120件,小件57件,书中对每一件家具的产地,制作工艺、年份及皮壳、包浆做出分析与论述,家具的材质基本上是榉木、柏木、楠木、也有少量几件杉木、竹制与黄花梨家具,所呈现的家具基本保留了原始皮壳,原始状态。 书中大部分家具图片都是陈乃明先生自己在产地一线或工作室楼下拍摄的,特别真实,能够反映陈乃明先生平日里经手的家具的基本面貌。这些家具大多出自江南,材质不限,年代以明清为主,其中不乏精品佳作。书内对每件家具都附有细节描述和心得体会,对于明式家具的爱好者来说,这是一本学习研究江南明式家具不可多得的工具书。
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通往历史的门:跨越西方建筑与艺术
奥斯卡·马丁内斯 试读
这是一本关于门的书。关于史前圣所、埃及、希腊和罗马神庙、中世纪教堂、要塞、宫殿和别墅的入口,关于它们的特殊之处以及我们人类如何赋予它们意义和象征意义。门槛是一种混合体,是两个现实之间的一个瞬间,是两个世界和两种存在状态之间的边界。门是与变化和进化相联系的,它们可以是联结梦与暮色、光与影的纽带,也可以是从生到死、从无知到智慧的通道。本书也是一篇篇叙事性文章,它们打开了许多门,通过文化和艺术,历史和秘密的时代,为我们提供了一段旅程。
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世界妖怪经典·神魔鬼怪
克里斯托弗·戴尔 试读
这是一本探索世界神怪起源的艺术之书,为我们展现了一个庞大的怪物世界!本书收录了10大类灵异诡谲的神怪渊源,81种狂妄不羁的神魔鬼怪,161幅艺术幻想插画,图文结合,展现了不同文化背景下的神魔鬼怪的艺术形象。恐惧、崇拜、荒诞、血腥、兴奋、着迷、滑稽、疯狂!这本书证明了人类疯狂炙热、不可毁灭、难以置信的想象力。
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摄影构图零基础入门教程
郑志强 试读
构图是决定摄影作品成败的关键因素之一。本书对基本的构图常识、黄金构图的概念及实战应用、透视的概念与应用、对比构图的概念与要点、几何构图的特点与类型、不同场景的构图实战、人像构图类型与美姿技巧等进行了深入的介绍与解析。 本书内容由浅入深,让摄影构图学习变得更有节奏感、更轻松。希望初学者通过本书的系统讲解,能快速掌握数码摄影构图的基础知识与技法,开启精彩万分的摄影创作之旅,享受摄影带来的无尽乐趣。 本书内容系统、配图精美、文字通俗易懂,适合摄影爱好者及初学者参考阅读,对于想要精进构图技能的专业摄影师也有一定帮助。
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拾忆长安:动画美术设定集
天津动漫堂 试读
《拾忆长安:动画美术设定集》是动画《拾忆长安·明月几时有》的衍生品,本设定集对动画制作过程中的重要环节进行了提炼,并首度公开动画设定过程中的视觉图片与设计资料。本设定集将全面地展示动画《拾忆长安·明月几时有》的设定过程,收录的主要内容有角色设定、场设定、动画分镜及团队采访。本设定集主要面向动画《拾忆长安·明月几时有》的观众、漫画原作的读者、插画师、国风爱好者及关注国产动画的观众,力求让大家全面了解动画的设计理念,感受大唐文化之美。
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画里浮生:中国画的隐秘记忆(第十八届文津图书奖推荐图书)
金哲为 试读
这是一本以别样的方式来解读中国绘画的新颖之作,作者侧重还原绘画背后的历史情境和人物遭遇,以故事的形式来讲述画家和文人背后的“意难平”。全书将100多幅中国古画背后的故事分为六种人生境遇,即六章,分别为“盛世:清醒与迷醉”“角落:自闭与自愈”“宦海:起落与沉浮”“寒江:孤独与寂寞”“湖海:漂流与停泊”“溪谷:落花与流年”。读者不仅可以读懂中国画的细节,还可以读懂唐玄宗、韩熙载、苏东坡、王维、苏东坡、司马光、唐伯虎等古人的内心情绪,感受他们大历史背景下的喜怒哀乐。活在当下的现代人,有时候也和古人一样,有无可奈何,有迫不得已,有孤独寂寞……每个人都能从这本书中找到共鸣,找到另一个自己。
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人为何需要音乐
尼古拉斯·库克 试读
表白为何爱唱情歌?学校为何必有校歌?生日为何要唱生日歌?剑桥大学教授揭示人为何需要音乐!没有读不通的乐理,生动有趣,打破常规! 【作者金句频出】 音乐不反映社会,它就是社会——它让社会被听见。 音乐早已被用作自我情绪管理工具。 音乐有劝服的能力,而且会在你没有意识到的时候做到这一切。 【读者好评如潮】 尽管这本书不厚,但它涵盖了关于音乐的各种想法,对音乐初学者很有用。 这本书在探索音乐品位在阶级区分中发挥功能时,出奇地深入、幽默和直接。 它介绍了一种我们大多数人都不知道的看待音乐的方式,以及这种方式如何与我们的社会和历史背景交织在一起。 翻开本书,看音乐如何传达个人情绪,凝聚群体力量,塑造社会共识!
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汉服制作专业图解教程
刘西西 试读
全书共6章,第1章讲解了汉服制作前的准备工作,包含汉服尺寸的基础知识、制版的基本方法和一些基本的缝纫技法;第2章至第6章则通过17个案例,详细讲解了汉服中的抹胸、交领汗衫、改良衬裤、马面裙、一片式褶裙、交窬裙、改良宋裤、对襟衫、褙子、大袖衫、坦领、交领短袄、立领对襟短袄、竖领片襟长袄、圆领袍、直领披风和改良斗篷从制版到缝纫的全过程,一步步教授大家如何完成一款汉服的制作。 书中案例均有详细的尺寸图和缝制示意图,讲解清晰,零基础的读者也可以跟着操作,制作出属于自己的一套汉服。 本书图文并茂,浅显易懂,不仅适合从事服装设计、服装工艺设计、服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用,也适合大中专院校服装专业的学生使用。
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零基础学摄影后期(全彩)
深度行摄 试读
本书从Photoshop软件的安装、配置和使用开始介绍,进而深入浅出地讲解了照片明暗原理、明暗调整实战、调色原理、调色实战、裁剪的艺术、照片合成技术、Adobe Camera Raw核心技法、风光照片后期技法、人像照片后期技法等全方位的知识和技巧,*终让读者实现数码摄影后期的快速入门和提高。本书附赠全程多媒体视频教学光盘,可以帮助读者提高学习效率。本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读。无论是专业人员,还是普通爱好者,都可以通过本书迅速提高照片后期处理水平。
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人像摄影零基础入门与提高
郑志强 试读
本书是摄影零基础入门与提高系列的人像篇。人像摄影一直以来都是摄影领域比较火热的门类,本书内容涉及人像摄影的方方面面,不仅介绍了人像摄影的设备选择、构图等基本原理,还详细讲述了不同类型的人像实拍技法。 本书主要内容包括人像摄影的镜头类型与选择、人像摄影的构图原理与应用、人像摄影的美姿技巧、主题人像的实拍技法、室内自然光人像的实拍技法、不同灯光条件下的人像实拍技法等。 本书内容系统,配图精美,文字通俗易懂,将人像摄影的拍摄思路与原理知识融入具体案例中,适合人像摄影爱好者及刚接触人像摄影的新手参考阅读。
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索尼微单α7系列摄影与摄像零基础入门与提高
郑志强 试读
本书是摄影零基础入门与提高系列的索尼微单α7系列摄影与摄像篇。本书从用户的角度,由浅入深、循序渐进地讲解了索尼微单的使用和拍摄技巧。本书主要内容包括SONYα系列相机重点功能的最佳设定,各种曝光模式的特点与适用场景,对焦原理与操作,测光与曝光技法,照片虚实与画质的控制技巧,白平衡、色温与色彩空间基础理论,镜头的选择与使用技巧,摄影的实用附件,让照片好看的构图与用光技法,视频类型与视听语言,认识视频镜头语言,以及索尼微单相机拍摄视频操作步骤等。本书内容系统,配图精美,文字通俗易懂,将索尼微单相机摄影与摄像的原理知识和方法技巧融入具体案例中,适合索尼微单相机用户及摄影爱好者阅读和学习。
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国画入门学与练100例 花鸟鱼虫
灌木文化 试读
中国的写意画,以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以大字大图的主旨设计版式,从广大中老年中国画爱好者的实际需要出发,系统讲解了绘制中国画写意山水云树的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及写意山水云树的创作画法。 全书内容丰富,共分为6章。第1章介绍了绘制中国写意画的基础知识,包括了常用工具、用笔方法、用墨方法、用色方法等。第2章-第5章分别详细地介绍了山石、水、云、树、点景的绘制技法,绘画技法全面而详实,包括了画石头的基本流程、石头的皴法、云的画法、水的画法、泉水的画法、瀑布的画法、江水的画法、树干的画法、树枝的画法、树叶的画法,以及树的穿插组合画法等。第6章介绍了点景的绘制技法,包括房屋、船、桥梁等。后一章用3个案例介绍了山水云树绘画的创作过程,本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。本书适合中老年美术爱好者自学使用,也适合作为美术培训机构的培训教材。
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包豪斯百年故事:色彩、原料、几何元素
弗朗西斯·安布勒 试读
废墟中诞生的包豪斯,惊艳世界百年,并成为塑造现代社会的艺术传奇。 本书收集了100个包豪斯核心关键词,将包豪斯的理念、作品和艺术家交织在一起,追溯了那些大胆追求创新与富有开创意义的故事。让我们追随瓦尔特·格罗皮乌斯、保罗·克利、瓦西里·康定斯基等包豪斯大师的足迹,探索以色彩、原料和几何元素为代表的设计理念,是如何在绘画、编织、摄影、舞台、建筑、广告等等领域大放异彩,其艺术形式又是如何不断演变、生发甚至时而矛盾,却始终向往自由实验与自由创新的。通过书中的文字与珍稀图像,人们将感受到百年包豪斯所蕴含的理性、叛逆与先锋精神。