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电子琴自学三月通
臧翔翔 试读
2025-07-08上架《中老年电子琴基础教程》是在研究了市面上众多的电子琴教材之后总结各教材的优缺点，完善丰富，编写的更适合中老年培训自学的一本教材。 教材中的几大亮点：一是注重实践练习。让中老年人能够在翻开书的第一时间弹奏乐曲，省去不必要的文字理论阅读实践。与弹奏相关的理论知识以“音乐小贴士”的方式在乐曲中进行讲解； 二是图解重难点。以图解的方式附重难点于书中，图片更能够直观的看出所要弹奏的音位于电子琴键盘的所在位置，让中老年人更直观更便捷的上手演奏； 三是视频教学讲解。每一章的标题处附有视频教学二维码，中老年读者通过手机扫描二维码可以观看本章节教学视频，更精准的为中老年朋友服务； 四是乐曲选择更丰富，涉及更广。教材附有100首中老年喜爱的乐曲； 五是详细的自动伴奏讲解。电子琴最大的亮点是其拥有丰富的音色资源以及超强的自动伴奏功能； 六是简谱五线谱对照。两种常用的乐谱对照使用，能够更好的服务于不同需求的中老年朋友。
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跟世界名画学艺用解剖
许莹 试读
2025-07-05上架本书是一本结合世界名画作品，将解剖学知识与艺术写生创作相结合的速学艺用解剖的图书，论述了人体解剖学在艺术实践中的应用。 本书从艺用人体解剖学的发展历史展开，系统论述了人体外观、比例、艺用解剖学常识，对头部、躯干、四肢3部分进行详细讲解，最后从人体的运动及透视角度讲解人体解剖学在实践中的应用，谈及人体解剖学与创作的关系。 本书采用历代绘画、雕塑大师解剖笔记与创作相结合的一手资料，让读者贴近大师创作，轻松掌握艺用解剖知识。
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杨桦管弦乐作品精选集
杨启宇 试读
2025-07-04上架本书收入8首具有浓郁广东地方音乐特色的管弦乐曲。无论是《赛龙夺锦》《凯旋》粤乐配器改编，还是《南海之滨》潮州音乐作素材，《向秀丽交响诗》粤剧曲调引子和全曲岭南风味，都是开拓性的创作。《南海之滨》《向秀丽交响诗》《凯旋》《赛龙夺锦》四首大型管弦乐曲作品呈现出作曲者“交响音乐民族化、广东音乐交响化”创作思路，并融合了广东音乐的叙事方式和西洋作曲理论技巧。1973年创作广东音乐优秀作品高胡独奏《绿水长流稻飘香（又称绿水长流）》，流传全国。1980年创作演奏的交响乐歌曲《欢聚在银色的阳光下》描绘改革开放蒸蒸日上的景象。1998年创作的双簧管独奏《乡情》，是具有优美的客家山歌曲调的汉乐小品。
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中国绘画的深意
宫崎法子 试读
2025-07-04上架《中国绘画的深意》是日本汉学家宫崎法子解读中国绘画的经典之作。作者选取了中国绘画中重要的两个类别——山水画、花鸟画，作为其研究对象，以这两类画的兴衰史为切入点，一一剖析画中的表现的主题与其背后蕴含的意义，结合艺术和社会史，解读一代代中国古人在绘画中编织的思想与梦想。既是艺术作品的赏析品味，是社会学及人文精神的阐述。全书分为山水画和花鸟画两卷。 卷一山水画梳理了对山水画的确立、发展产生影响的社会背景，比如科举制度的发展、士大夫阶层的出现、文人文化的普及；例举自五代以来到宋、元、明各个历史时期的重要绘画作品，详述了山水画中的旅人、渔夫、奇石与庭院等意象背后蕴含的文人阶层的隐逸理想；重点解读文人山水画这一派系，论述其创作背景、传播与发展以及中心主题的变迁，从北宋的实景山水画慢慢过渡到元明的山居图、别业图、行旅图、仙山图等的过程。 卷二花鸟画结合大量作品展示，概括从古至宋的花鸟画的发展过程，重点详述藻鱼图、莲池水禽图、草虫图等典型主题的绘画内容，解析画中常见的意象如鱼、莲花、鸳鸯、白鹭、葡萄、竹雀等，表明花鸟画相比山水画承载文人知识分子的精神寄托之外，多包含了中国民间自古以来对幸福的天真追求。
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华语电影叙事的文化身份
陈明华 试读
2025-07-04上架《华语电影叙事的文化身份》以获奖华语影片为例，以文化研究的视角，从具体的文本话语环境、叙事本体和接受对象出发进行文化认同的解析。综合跨文化语境下不同的叙事文本和批评文本，以比较的视野分析海峡两岸和香港电影叙事的文化身份，由此来审视华语电影叙事中所涉及的文化身份问题，从而考察身份建构的复杂层次话语系统和权力关系。
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画点小东西 表情包万能简笔画素材500例
任安兰 试读
2025-07-03上架书中精心收录了多种表情简笔画，涵盖了喜怒哀乐等各种丰富的表情素材。无论是开心的大笑、感动的泪水，还是愤怒的咆哮、沮丧的低垂，都能在这本书中找到生动的呈现。 每个简笔画都以简洁明了的线条勾勒而成，易于临摹和学习。 它不仅适合学生发挥想象力进行绘画创作，培养艺术感知力，也是成年人放松心情、释放压力的好帮手。 通过这些可爱的情绪表情小纸条，你可以用画笔记录下生活中的点滴情绪，为日常增添一份别样的乐趣和温暖，这是一本不可多得的简笔画素材集。
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塞壬之歌：好莱坞电影中的“蛇蝎美人”造型研究
庞博 试读
2025-07-03上架20世纪40年代，黑色电影在好莱坞大量涌现，“蛇蝎美人”作为其中重要的母题自始至终备受关注。而随着黑色电影风格的发展成熟，该形象也成为点亮黑色都市故事的“戏眼”和展示黑色风格的“模特”。“蛇蝎美人”造型中较常用的符码和惯例逐渐保留下来，沉淀为相对稳定的类型图像志。它既包含着対先前“蛇蝎美人”原型一定程度的延续，也反映了特定的历史时期社会政治、经济、文化等外部条件对该形象的形塑—关于性别倒错、外族威胁、反思现代性等社会焦虑和时代症候。
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时空中的美术：巫鸿中国美术史文编二集
巫鸿 试读
2025-06-30上架本书共分三部分，第一部分显示了“时间”在美术和视觉文化中的重要性；第二部分提出了与特殊美术或美术史现象有关的观念，解释了与之有关的美术和美术史现象；第三部分集中对绘画图像进行释读。
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全球景观中的中国古代艺术（复旦大学光华人文杰出学者讲座丛书）
巫鸿 试读
2025-06-30上架“全球景观中的中国古代艺术”系列讲座采用 “全球美术史”的视点，对中国古代美术的重要特点进行反思。这个反思建立在两个基础上，一是把全球美术看做一个整体，其中包含着许多即独立又互动的地区性美术传统，每个地区传统都对人类美术的整体做出了宝贵的贡献。二是这些地区性的贡献是不同的，正因如此才造成了人类美术的无比丰富。讲座的核心问题因此也可以归结为一个问题：传统中国美术对整体的人类美术史做出了什么最独特的、因而也是最有价值的贡献？对这个问题的注视点不一定一样，回答也不必相同。
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祖先与永恒：杰西卡·罗森中国考古艺术文集
罗森 试读
2025-06-30上架杰西卡·罗森（Jessica Rawson）教授在大英博物馆工作二十余年，长期 担任大英博物馆东方古物部主任，1994年后又执教于牛津大学中国艺术与考古专业教授，是目前中国艺术与考古领域最为活跃的西方学者之一。自从学生时代起，她就致力于通过物质文化来研究古代中国。在过去三 十五年的学术生涯中，她试图了解常出土于墓葬中的青铜器、玉器及其他工艺品是如何被使用的，从而进一步去理解这些器物的制作造者的技艺、生活和信仰。本文集收录罗森教授的研究论文17篇，内容涵盖青铜器（4篇）、复古维新（3篇）、墓葬（5篇）、中西交通（2篇）、装饰系统（3篇）五个方面，大部分完成于2000年之后，尚为首次以中文结集发表。通过这些文章，罗森教授希望能够和对古代中国有兴趣的读者来分享她的思考和见解。其中许多文章源自她在牛津大学的讲课。
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雕塑与建筑
陈绳正 试读
2025-06-30上架雕塑与建筑这两门古老的艺术，在人类文明的发展进程中，总是彼此吸引交织，形成紧密的联系；而在不同政治、宗教、文化背景的影响下，这种交织又是时起时伏，多姿多彩，构成一部美术史中的独特篇章。本书并非一部枯燥的雕塑与建筑的编年史，而是立足于人类文明史的宏大背景，徐徐展开东西古今典型作品的比较分析。作者以身临其境的现场视角，带领读者认识、理解这些不同地区、民族、历史阶段的雕塑、建筑作品：一方面介绍它们赖以生发的自然和人文背景，一方面对其特定手法所获得的艺术效果和内在规律加以剖析。整体而言，是一部可读性较强的艺术普及类作品，文字平实，且配有近千幅珍贵图片，其中大部分是作者十余年间在世界各地亲身考察时所拍摄。作为一位研究雕塑50余年的专业学者，作者撰写此书的初心，是在艺术语言已然发生巨变的今天，探求雕塑与建筑环境相交织的新的可能性。因此在介绍不同地区、民族、历史阶段的雕塑、建筑作品时，作者总是重点考察它们的突破、创新之处，探讨它们的样本意义。所以本书对雕塑从业者亦有启发之用。
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中国守艺人一百零八匠：传统手工艺人的诗意与乡愁
罗易成 试读
2025-06-30上架相比于卷帙浩繁记录下的中华文明史，传统手艺更像是一种微观的存在。它们在纵向的历史进程中，总是被寥寥几笔带过；又在横向的辽阔幅员里，隐身于街头巷陌。它们看似微小，却并未缺席每一次文化的演进；它们看似传统，却因手艺人的不懈改进而历久弥新。读者将在书中，伴随三百余幅精美图片，看到这些或大或小的手艺物件在手艺人手中经历的那一道道工序：削切、剪裁；熔铸、锤炼；打磨、镶嵌；印染、装裱……最终呈现出来的作品延续着技艺，融会了巧思，凝结了愿望，拥有了灵魂。从手艺人的故事中，可以了解中国手工艺行业现状；从物件和制作物件的手艺人，可以看出中华文明的博大精深。在响应主旋律，树立我们的中华文化自信的同时，带领读者认识那些既熟悉又陌生的中国传统手工艺，也引读者思考，如何保护好存在于身边的传统文化，让它们的生命之火可以继续温暖我们的后代。
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南礼士路62号：半个世纪建院情
马国馨 试读
2025-06-30上架本书作者是一位著名的建筑师、中科院院士，大家所熟知的毛主席纪念堂、国家奥林匹克体育中心、首都机场2号航站楼等都为他的设计作品；作者不仅是建筑界的精神领袖般的人物，其人文素养也很高，近些年来，写了一些回忆几十年来建筑界的人与事的文章，读来令人感动。书稿即为这样一部怀人忆事之作。全书稿约17万字，共26位建筑学人。这其中有为作者的前辈，有的是同辈，还有少量篇幅写的是晚辈。这其中有我们所熟知的张镈、陈占祥、华揽洪等大师级的建筑师们，他们的作品与思想精神不仅仅影响了五六十年代的建筑学人，还对后世的建筑学人有着深远的影响；还有，梅葆琛、杨宽麟等人，为作者的同辈中人；而列入书稿的两位作者的晚辈，则为作者极其青眼相加之人。作者书稿中所涉的三代人，都有过共事与交往，有的甚至一起合作，留下了传世建筑作品。作者晚年回忆起这些人与事，充满了情感，用朴素的文笔娓娓道出这半个世纪以来的深厚情谊，读者更可从这些温情的文字中读到半个世纪以来建筑学界的变迁。
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返归未来：银幕上的历史与社会
戴锦华 试读
2025-06-30上架著名电影学者戴锦华和王炎围绕电影议题所做的七次深度对谈。通过鲜活犀利的思想碰撞与文字交锋，他们将个体记忆与银幕现实置于20世纪这一动荡多变的历史长流中，向读者揭示出作为一种特殊叙述语言的电影在“书写历史”与“呈现记忆”的过程中带来的谜题、反思、挑战以及寄望。我们将看到，对历史的叙述也是对未来的勾勒，是打开未来想象的钥匙；最终，电影同我们一起不断返归未来。
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生活在别处：一个保守主义的戏剧观
傅瑾 试读
2025-06-30上架舞台，大概是人生的一种“别处”，参与戏剧表演和研究的人，从某种意义上说，都生活在“别处”。观剧者也是同样，通过“别处”的生活观照自身，从而使得生活本身更加完整而富于意义。傅谨对戏剧，尤其是中国戏曲的本质和形式，有着深刻的理解和追求，于是他的戏剧随笔在老辣的文风中，也总有着难以消除的悲怆的情感。不想失去“别处”的精神，恰如我们不想失去生活本身。
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画外乾坤：明清以来书画鉴藏琐记
朱万章 试读
2025-06-30上架本书从博物馆、美术馆藏品出发，结合丰富的历史文献以及作者多年来投身书画鉴定的经验与文史知识，探讨作品、书画家以及作品以外的流传、鉴藏序列，为读者呈现一个独特的书画鉴定与美术史研究的视角，是一本值得书画鉴藏界和史学界重视的著作，更是一本喜爱文博艺术的一般读者可赏可学的知识普及读物。
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中国书法：167个练习书法技法的分析与训练（增订版）
邱振中 试读
2025-06-30上架中国书法包含丰富而复杂的技法，但从无一份关于全部技法的清单。这是一本以167个练习组成的书法技法教材，涵盖了从笔法、字结构、章法到书法创作的基本技法。它是历史上z全面的一部解说中国书法技法的著作。其中包括一部分已经“失传”的技法——从王羲之到颜真卿的核心笔法。 全书编排由浅入深，循序渐进，每人都可以通过训练而掌握。书写技法不再是一些迷信、传说和个人有限经验的混合物。作者致力于建立传统书法技法与现代视觉艺术之间的联系，注重对想象力的训练，从而为造型艺术家的感觉和技巧的发展提供了基础。
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昆曲日知录：幽梦谁边
沈昳丽 试读
2025-06-30上架著名昆剧表演艺术家沈昳丽的第一本演剧随笔。她把演剧过成了日子，把昆曲视作有美感的生活方式，从传统剧目《紫钗记》《牡丹亭》《长生殿》表演上的“旧中求新”，到新编剧目《红楼别梦》《椅子》的“新中守旧” “新中创新”，从传统戏剧舞台走到实验剧场、音乐剧创，赋予昆曲更多的表现力，实现昆曲和现代音乐的结合。创办“昳丽道场”，台上台下，戏里戏外，以传播和弘扬昆曲文化为使命。 本书记录了沈昳丽从艺35年来对舞台对戏剧持之以恒的思考与探索，读者即观众，字里行间，动静张弛，是场上做戏，但愿亦是心有灵犀。
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梨园春秋笔：马连良文集
马连良艺术研究会 试读
2025-06-30上架连良先生是我国京剧史上的一代的泰斗、大师。不只是从他兴创了一个老生的艺术流派，也不只是从他对京剧老生行当中的影响，而是因为他的艺术思想已经构成了一个京剧表演的艺术体系。尤其值得称道的是马先生在京剧改革领域及新编历史剧方面所做出的贡献。其文章散见于浩如烟海的各种报刊杂志中，自上世纪二十年代至六十年代，时间跨越四十余年。可惜至今都未出版过一本其回忆及谈艺的文集，可谓一件憾事。 如今中国京剧艺术基金会联合马连良艺术研究会围绕马连良的署名文章、媒体访谈、专题报道、往来书信以及诗词歌赋等方面来进行挖掘整理，将其中七十篇左右的文章入选文集，按照谈艺忆往、笔札诗词、访谈自述等三部分组成全书。文章内容不仅反映了马连良先生的艺术人生、他对艺术的独到见解，同时也是我国戏曲艺术的珍贵史料。自述部分更是难能可贵的口述史资料。相信不但能填补京剧史上的这一空白，也可资梨园乃至文化界返本开新之用。
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世界美术名作二十讲：三联插图纪念本
傅雷 试读
2025-06-30上架全书二十讲，所述皆为名家杰构，凡绘画、雕塑、建筑、装饰美术诸门，遍尝一脔。既讲述大师们个人的身世片段、艺术风格、学问修养，又结合历史、文化、经济、社会之时代背景，将文学、音乐、哲学等融为一体，深入浅出地阐发人类对真、善、美理想的不懈追求。在傅雷的引领下，我们被带往几个世纪前的翡冷翠、罗马，荷兰、英国、法国……走近乔托、波提切利、达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、伦勃朗、鲁本斯、委拉斯开兹……感受杰出作品里蕴藏的精妙的造型语言、细微的情绪色彩，以及它们带给我们的心灵震动。
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润物之道：文化力与中国舞蹈创作思潮
慕羽 试读
2025-06-30上架研究中国自“五四”运动以来的舞蹈创作与其背后深层的文化思潮之间的涌动与暗合，并提出“文化力”的概念置于不同时期的舞蹈思潮中加以剖析。
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从灵光殿到武梁祠：两汉之交帝国艺术的遗影
缪哲 试读
2025-06-30上架汉代画像研究是中国美术史中的显学。武氏祠及其所属的孝堂山祠—武梁祠派画像，同时也是汉代研究的显学。缪哲教授近年的研究集中于利用考古出土的墓葬材料，重建西汉中后期及东汉早期的汉代帝国艺术，对现存汉代画像艺术进行了全新的历史诠释，本书是其集成之作。 书中在集中探讨了《天帝图》《祥瑞—灾异图》《孔子师老子》《周公辅成王》《楼阁拜谒图》与《车马（卤薄）图》等一系列核心主题之后，更进一步得出结论：中国早期艺术史上，商周纹样传统向汉唐状物传统的转折，完成于两汉之交；转折的外部动力，是汉帝国的意识形态构建与传播。此后以人物叙事为主要内容的状物性绘画，成为统治近千年的新艺术传统。战国至汉代的数百年，是中国绘画传统的“轴心时代”。其发生、发展、确立的过程，仍是一个未被讲述的故事。 本书是作者计划中的“中国绘画传统的诞生”三部曲之第一部。它所呈现的，是这故事的高潮：绘画传统在两汉之交确立的经过与制度机制。通过辨认、撷取山东平民墓葬画像中的“皇家因素”，作者对汉代新兴的帝国艺术的基本轮廓，作了可信的复原，并探讨了其背后的政治、礼仪及意识形态动力。
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铁袈裟：艺术史中的毁灭与重生
郑岩 试读
2025-06-30上架这是一次将艺术和历史打通的开放性、综合性研究的尝试。艺术史著作卷帙浩繁，博物馆更是包罗万象，对特定题材、风格、技术、流派的展示，井然有序，眉目清晰。我们几乎忘记了所面对的只是碎片的碎片，更忘记了碎片所经历的种种劫难。本书试图重新关注碎片这一特定的形态，它瓦解了艺术品的完整性和视觉边界，也因此引导出一些不为我们所注意的新问题。本书的取材范围不再限于绘画或雕塑等某一种具体的艺术形式，而涉及造像、城市、建筑、器物、文学、金石和装置等更广泛的领域，试图从毁灭、破碎、再生、聚合等多元的角度发掘物质性在艺术史研究中的潜力。
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空间的敦煌：走近莫高窟
巫鸿 试读
2025-06-30上架近一个世纪之前，陈寅恪先生在《陈垣敦煌劫余录序》中写道：“一时代之学术，必有其新材料与新问题。取用此材料，以研求问题，则为此时代学术之新潮流。”如果百年之前的情况是敦煌文献和敦煌艺术的新材料将引出新的研究问题，今天的情况则是经多几代学人的积累，基础性调查和材料整理已相当充盈，需要更多以研究中产生的新问题带动对材料的再发掘。巫鸿的这部新作通过“空间”这一角度，调动读者自身经验，从敦煌城一路向西，来到凿有数千洞窟的鸣沙山；面对扑面而来的崖壁展开历史想象，并以人的身体为尺度，进入不同时期的洞窟空间，感受洞窟的功能、性质和参观方式的明显变化。在洞窟中，身体参与感知雕塑和系列壁画以及它们之间的关系，最终目光视线落在单幅画面上，进入画面内部空间，完成精神层面的观看意义。 因此，书中虽然广泛借助和征引了关于敦煌研究的原始材料，却试图从新的层面显示它们的意义，激发读者调动自己的身体和眼睛，在阅读中开启一趟敦煌莫高窟的历史文化之旅。
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成器之道：史前至宋的陶瓷造型艺术
范勃 试读
2025-06-30上架本书从艺术史的角度对史前至秦汉、隋唐、两宋这几个时期中国陶瓷的器形和艺术风格的演变进行了研究，特别是对其演变的动因进行了追根溯源的探究, 将中国陶瓷放置在与不同材质和文化相持相让的适应过程中加以动态的描述。书中以大量的案例，解释了陶瓷始而模仿金属器（包括商周青铜器、隋唐金银器）和外来文化，进而融合金属器的器形和纹饰（包括外来文化带来的艺术元素和工艺），终而在造型、纹饰、釉色各方面均创造出以宋代五大名瓷为代表的登峰造极的杰作的完整过程。本书不仅是一部独具特色的陶瓷史，也为激发中国当代艺术的创造力提供了独特的资源。
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神居何所：从书法史到书法研究方法论（修订版）
邱振中 试读
2025-06-30上架《神居何所》在对书法基本性质进行深入研究的基础上，对与书法有关的各种具体问题进行了讨论，其中包括书法史、现代创作理论、感觉模式、形神关系、书法研究方法等一系列重要课题。这里反映出作者对艺术现象敏锐的触觉和处理各种理论问题的才能，又显示出书法理论在整个人文学科中可能具有的意义。
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表演性理论：文学与艺术研究的新方向
何成洲 试读
2025-06-30上架本书提出一个文学与艺术研究的新概念和新理论——“表演性”。目前人文研究的一个主导范式是“历史与文化语境式批评”，这一范式在近40年当中渗透到了人文研究的方方面面，在推动了全球人文进步的同时，也渐渐由于方法论的单一和僵化，成为阻碍学术发展的一个因素。 近一些年来，国际学界出现了积极的批评声音，提出要强调文学与艺术的能动性和行动力。正是在借鉴了相关的研究成果上，本书提出了“表演性理论”，为当下反思与建构文学与艺术新范式提供一个新的概念和视角。
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视觉技术与日常生活审美化
祁林 试读
2025-06-30上架本书从两个角度阐释了视觉技术和当代中国社会文化建构之间的关系：一是，从“视觉技术形态”的演化路径入手，探讨印刷术、摄影、电影、电视、计算机、互联网等视觉媒介的技术力量在形塑当代中国文化生态中的作用；二是，从当代中国社会变迁的脉络入手，探索视觉技术在当代中国，特别是改革开放以来中国不同的发展阶段影响和形塑文化生态的理念、方法和路径。此外，本书从“技术”的角度对当代中国的大众文化、古典文化、民间文化等重要文化形态的演化进行了针对性分析。在此基础上，进一步探索了中国的电视时代、网络时代、数字时代的精神文化内涵。
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凝视死亡：另一个文艺复兴
秋鹭子 试读
2025-06-30上架美人、英雄、圣贤、天选之子；恶人、凶手、复仇者……无论是谁，都逃不过“终有一死”的命运。人类对死亡的恐惧、反抗、接受和迷恋，构成了文艺复兴时期最神秘、深刻的话题，也是无数艺术作品的母题。在《凝视死亡》中，艺术史学者秋鹭子将以众多亡者汇聚出“另一个文艺复兴”。
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二王以外：清代碑学的历史思考
薛龙春 试读
2025-06-30上架书名取自晚清金石学家叶昌炽“二王之外有书，斯可与论书”，此话被后人看作“碑学”与“帖学”分庭抗礼的标志性宣言。作者通过对碑学历史反思性的研究，深度梳理了清代“碑学”的脉络、旨趣与实践。 清初以来，随着金石学的兴起，从汉隶到楷书的石刻文字书体（铭石书），被视为古代书法学习的新资源，进入学者、书家等文化精英的视野，甚至成为经典。包世臣、康有为的鼓噪下，用“碑学”来笼统地指称石刻书迹的学习，风气渐盛，并与“帖学”对举。而“碑学”的含义涉及书体的演变，书法观念、趣味的异同等等，长期以来聚讼纷纭，莫衷一是。
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2022粤港澳电影产业蓝皮书
广东省电影行业协会 试读
2025-06-30上架本书是一本综合性资料汇编，由广东省电影行业协会和广东南方电影工程技术研究院等单位联合编著，综合分析了2022年度粤港澳电影产业的发展现状，并分别从政策与环境、创作与制作、发行与放映、装备与器材、科技与创新、基地与园区、教育与培训、社团与智库等八个方面介绍了粤港澳电影产业的全貌，详细记录了2022年度粤港澳电影产业的各种数据和行业大事，分析了粤港澳电影产业的竞争力以及发展过程中存在的各种问题和不足。本书对于影视工作者、影视行业研究者、影视专业师生以及广大影迷了解粤港澳电影具有重要的参考价值。
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插画册音乐·建筑·人物
OD曼妥思 试读
2025-06-27上架本作品为一本画册，主要是随行水彩绘画作品，地点包括厦门、北京、山西、山东、湖北、新疆等，也有一些境外选材和相关的人物。主要体现几多生活中所知所遇的场景、饮食、人文、乐器、建筑和人物画像。
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如寄（全二册）
耿介耳 试读
2025-06-27上架本书是一部读书人的书画手记，一部基于日用和学习的艺术笔录，一部真正的自我陶养的文化反思录。作者秉持“书斋·日用”观念，反思传统与现代之间的变异，探赜中西艺术对比中的幻象与真义，强调中国古典艺术中的人文意蕴和文人趣味，旨在召唤自我“回到书斋”。 10年间，作者创作了大量的作品，对当代书坛进行了深刻而有力的反思，其独特的视角和深刻的见解赋予了本书极高的文本价值。这十年的成果是作者精神世界的缩影，更是对现实世界与心灵世界交融共生的深刻思考与完美融合。 本书辑选作者近十年的书画创作作品，分“水墨笔记”（绘画）和“浮世日札”（书法）上下两卷，共500余幅手迹，形制包括扇面、手卷、册页、楹联、札记等。绘画部分以花鸟为主，兼有人物小品；书法部分列“读古札”“庚子札”“人物札”“艺事札”四大系列，书体涉及篆隶楷行草诸体。
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中国纹样：经典装饰纹样图鉴
陈子墨 试读
2025-06-27上架中国传统装饰纹样是中国历史与文化的载体，有其独特的寓意与装饰性。装饰艺术既反映这一时代的生产、生活水平，任何时期的装饰艺术，必然强烈地表现出时代特征。本书分四章，第一章，中国传统纹样概述。讲述各个时期，纹样装饰的特点。第二章，装饰纹样的构图法则。介绍中国传统纹样的装饰法则及规律。第三章，传统色彩的应用。第四章，纹样设计100例。
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鉴赏课：中国书法之美
包君成 试读
2025-06-26上架每一幅书法佳作的背后，都饱含着书写者丰富的情感，彰显着社会的万千气象，值得孩子们像读故事一样去沉浸体验；每一个汉字笔画的背后，或有着仪器般的精密法则，或有着山海般的绵延气势，等待孩子们像小侦探一样去探索发现。本书意在带领孩子们走进中国汉字“美”的殿堂，按照历史发展的顺序，从殷商时期的甲骨文起始，顺应时代变革，讲述不同字体、不同场景、不同风格的书法样式，带孩子感受历史沿革带来的书法流变；在书中，不但有大量的文献资料引用，也兼顾平实幽默的语言，力求知识性与易懂性的兼容；文图结合，将书法之美通过大量配图的形式直观地展示出来，读起来意犹未尽，收获颇丰。
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国画技法从入门到精通
张丽山 试读
2025-06-25上架详尽讲解国画基础入门的各种技法，对国画入门的起步、提高，以及各种画法、笔法、造型方式，国画的作画工具、执笔方法、基本构图知识、调色方法等逐一细致讲解，其案例详尽，步骤清晰，对初学国画的者会有极大的帮助。
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一本书快速了解中国建筑史
林茂 试读
2025-06-24上架从远古的“构木为巢”到明清的宫殿坛庙，中国建筑如何跨越千年，凝固历史，承载文化？《一本书快速了解中国建筑史》邀您共赴这场营造智慧的视觉与思想盛宴。 本书以描绘“凝固音乐”的雅致笔触，全景展现从汉唐雄浑、宋元雅致，到皇家气派与民居多姿的演进，深度剖析木结构、庭院、中轴对称、“天人合一”等核心理念及其哲学底蕴。助您快速、透彻地理解这部“无字史书”的博大精深与现代价值。
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从达芬奇到毕加索的视觉革命
李耳 试读
2025-06-24上架本书并非传统意义上的名画图册，而是一部以文字重构的艺术史诗。从文艺复兴的透视革命到当代艺术的观念爆炸，我们透过改变世界的画作，揭示背后不为人知的技术秘密、人性挣扎与时代风暴。
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单反摄影教程与视频拍摄从入门到精通
雷波 试读
2025-06-24上架本书以摄影初学者和摄影爱好者为目标读者，以市面常见的热门品牌热门机型单反（如佳能、尼康等）为案例，全面而系统地讲解了单反相机及镜头等相关配件使用方法、摄影构图用光等美学理论，以及风光、人像、建筑等常见摄影题材的拍摄技巧。 同时，书中也为读者讲解了使用单反来拍摄视频的相关技巧和操作流程。本书尤其适合想要综合把握各品牌单反使用技巧的摄影初学者和爱好者阅读参考，同时也很适合作为开设了摄影、视频拍摄相关专业的各大中专院校作为教材使用。
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从零开始学像素画
三二 试读
2025-06-24上架本书通过浅显易懂的文字，介绍什么是像素画，像素画的判断标准、用途、术语等基础知识，像素画创作所需的软件和硬件，以及如何使用像素画来创作出精彩的作品。深入了解和学习像素画，会发现像素画是一种令人惊叹的数码艺术形式，可以用来表达画家的想法和感受。无论是想创作像素画作品，或者制作像素画游戏资源，都能在书中找到比较详细的介绍。 本书通过丰富的像素画基础教程和实际案例（附带像素画绘制视频教程）介绍像素画专业软件Aseprite（桌面端）、Pixel Studio（移动端）以及体素专业软件MagicaVoxel 的使用方法，帮助零基础像素画爱好者在较短时间内了解像素画及其相关知识，掌握像素画基本的创作方法。 本书是一本详细介绍像素画基础知识和技法的专业图书，适合像素画及相关艺术（拼拼豆豆、颗粒积木、十字绣、针织图案等） 爱好者、独立游戏开发者、插画师、设计师等阅读。
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AI绘画实战技巧保姆级教程
石竹 试读
2025-06-24上架《AI绘画实战技巧保姆级教程》是面向零基础读者和艺术爱好者的AI绘画入门指南。以通俗易懂的语言，带领读者探索AI绘画的奇妙世界，从基础概念到创意表达，一步步掌握AI辅助创作的核心技巧。 我们首先介绍AI绘画的基本原理和主流工具，帮助读者快速上手。随后，通过丰富的实例讲解如何优化提示词，让AI生成更符合预期的作品。此外，本书还深入探讨AI绘画的常见问题及解决方案，并指导读者如何结合传统数字绘画工具进行二次创作，使作品更具个人风格。 最后，我们还关注AI绘画的伦理与版权问题，帮助读者合理地使用AI技术。无论你是艺术新手、设计师，还是对AI绘画感兴趣的科技爱好者，都能从本书中获得启发，开启属于自己的AI艺术创作之旅。
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钢琴自学三月通（简谱版）
臧翔翔 试读
2025-06-24上架《钢琴自学三月通（简谱版）》是针对零基础钢琴爱好者量身编写的一本简谱钢琴自学教程。作为业余钢琴爱好者的自学入门启蒙书。采用简谱方式记谱，使用简谱想比五线谱而言更易理解，更易上手弹奏。书中内容简易，循序渐进。书中将内容罗列为十二周，为期三个月。每周安排对应的学习内容，根据书中的进度，每一章都有不同内容的讲解，让初学者快速掌握钢琴弹奏技巧。让理论与实践相结合，通俗易懂，即学即会。三个月即可演奏美妙的钢琴音乐，书后还附有大量的练习乐曲，以巩固练习。
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儿童舞台表演化妆造型技巧
子林 试读
2025-06-24上架本书是一本以全新的视角解读儿童舞台化妆，以最完美的舞台效果呈现为目标，用简单易懂的方法结合各种自制模版的实用化妆造型教程。内容分为基础篇、演出篇和礼仪篇三个部分。基础篇中详细介绍了儿童舞台演出中常使用到的各类产品和工具，具体分析了化妆和发型的基础技法。演出篇又分为戏剧表演、舞蹈表演和其他表演三部分，为大家呈现了一批经典角色形象的详细化妆步骤，最后的礼仪篇是来自一线培训老师们提供的关于儿童演出的注意事项和礼仪方面的建议。 读者可以没有任何化妆基础经验，通过阅读基础篇内容先掌握基础化妆手法并选择合适的化妆工具后，再选择演出篇中适合自己角色的妆容，根据实操步骤图进行临摹学习，直到熟练掌握。
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